Tag Archive for: DISFF

Aguilar Film Fest

Το Aguilar de Campoo (Ισπανία), μια πόλη μόλις 7.000 κατοίκων, γνωστή ως «η πόλη των μπισκότων» χάρη στο μεγαλύτερο εργοστάσιο μπισκότων της Ευρώπης, αποτελεί έναν από τους πιο ξεχωριστούς και παθιασμένους κόμβους μικρού μήκους κινηματογράφου στην Ευρώπη. Από τις 28 Νοεμβρίου έως τις 7 Δεκεμβρίου 2025, η 37η έκδοση του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Aguilar (AFF Aguilar Film Festival) μετέτρεψε τις κινηματογραφικές αίθουσες της πόλης σε ένα αυθεντικό πολιτιστικό επίκεντρο, όπου οι κάτοικοι συζητούν για ταινίες μικρού μήκους με τον ίδιο ζήλο που αλλού επιφυλάσσεται στο ποδόσφαιρο, και όπου οι προβολές γεμίζουν ανεξαρτήτως κρύου, βροχής ή χιονιού.

Φέτος, το φεστιβάλ στράφηκε προς το Αιγαίο με το Focus Greece: Drama, μια ειδική συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας (DISFF), το σημαντικότερο φεστιβάλ μικρού μήκους της Ελλάδας. Το πρόγραμμα έφερε τον σύγχρονο ελληνικό κινηματογράφο στη βόρεια Ισπανία μέσα από οκτώ αξιόλογες ταινίες μικρού μήκους και με την παρουσία του Γιώργου Αγγελόπουλου, Καλλιτεχνικού Διευθυντή του DISFF, ως επίσημου διεθνούς προσκεκλημένου.

Για τον Αγγελόπουλο, η πρόσκληση στο Aguilar de Campoo αποτέλεσε ταυτόχρονα τιμή και ευκαιρία για την ενίσχυση της διεθνούς κυκλοφορίας του ελληνικού κινηματογράφου μικρού μήκους. «Ήταν μεγάλη χαρά και τιμή για το Φεστιβάλ Δράμας να βρίσκεται φέτος στο Aguilar, γιατί πιστεύουμε ότι όσο περισσότερο ταξιδεύουν οι ταινίες των Ελλήνων δημιουργών —ιδιαίτερα σε φεστιβάλ μακριά από τον τόπο τους— τόσο πιο εύκολα μπορούν να μοιραστούν το μήνυμά τους και το ταλέντο τους», ανέφερε. Σύμφωνα με τον ίδιο, φεστιβάλ όπως το Aguilar και η Δράμα ενώνονται από μια κοινή αποστολή: την ανακάλυψη νέων φωνών και την προσφορά πλατφορμών όπου οι ταινίες τους μπορούν να συναντήσουν νέα κοινά.

Ταινίες του Focus Greece: DISFF

To πρόγραμμα του DISFF παρουσίασε οκτώ ταινίες μικρού μήκους των τελευταίων χρόνων που αποτυπώνουν τον παλμό της σύγχρονης ελληνικής κινηματογραφίας, καλύπτοντας τη μυθοπλασία, το animation και διαφορετικές αφηγηματικές προσεγγίσεις:

  • Honeymoon – Άλκη Παπασταθόπουλος
  • Kafka’s Collection of Porn – Αριστοτέλης Μαραγκός
  • Light of Light – Νεριτάν Ζινχίρια
  • Nothing Holier than a Dolphin – Ισαβέλλα Μαργαρά
  • Memoir of a Veering Storm – Σοφία Γεωργοβασίλη
  • What We Ask of a Statue is that it Doesn’t Move – Δάφνη Ερετάκη
  • Plantasia – Άγγελος Γκουρζής
  • Airhostess-737 – Θανάσης Νεοφώτιστος

Συνολικά, τα έργα αυτά συνέθεσαν μία από τις πιο ετερογενείς και ταυτόχρονα συνεκτικές ενότητες του φεστιβάλ, συνδυάζοντας μυθολογία και πολιτική, ρεαλισμό και πνευματικότητα, χιούμορ και τραγωδία. Ο Αγγελόπουλος παραδέχτηκε ότι η επιλογή του προγράμματος δεν ήταν εύκολη: «Ήταν πολύ δύσκολο να επιλέξουμε τις ταινίες, γιατί τα τελευταία χρόνια ο ελληνικός κινηματογράφος μικρού μήκους έχει παρουσιάσει έργα υψηλής ποιότητας σε πολύ διαφορετικά είδη και θεματικές».

Παρά τους περιορισμένους πόρους παραγωγής, οι ελληνικές ταινίες μικρού μήκους έχουν γνωρίσει σημαντική διεθνή αναγνώριση. «Οι Έλληνες δημιουργοί, με πολύ περιορισμένα μέσα, καταφέρνουν να δημιουργούν έργα που μπορούν να ανταγωνιστούν πολύ μεγαλύτερες παραγωγές», σημείωσε ο Αγγελόπουλος, υπογραμμίζοντας ότι η δημιουργικότητα και το ισχυρό προσωπικό όραμα αποτελούν βασικά χαρακτηριστικά της σύγχρονης ελληνικής σκηνής μικρού μήκους.

Φεστιβάλ με κοινή αποστολή

Κατά τη διάρκεια της παρουσίας του στο Aguilar, ο Αγγελόπουλος έκανε έναν σαφή παραλληλισμό ανάμεσα στο Φεστιβάλ Δράμας και το Φεστιβάλ Aguilar, τονίζοντας τη σύγκλιση στόχων και φιλοσοφίας. Και τα δύο φεστιβάλ, όπως επεσήμανε, είναι αφιερωμένα στην ανακάλυψη νέων ταλέντων και στη στήριξη δημιουργών που βρίσκονται στα πρώτα τους βήματα. Απορρίπτοντας οποιαδήποτε έννοια ανταγωνισμού, υπογράμμισε ότι η συνεργασία μεταξύ φεστιβάλ είναι απαραίτητη για τη ζωντάνια του κινηματογράφου, καθώς η διεθνής ανταλλαγή ωφελεί δημιουργούς, διοργανώσεις και κοινό.

Πέρα από τις προβολές, η στήριξη του Φεστιβάλ Δράμας στους νέους δημιουργούς επεκτείνεται μέσα από ένα ισχυρό εκπαιδευτικό πλαίσιο, που περιλαμβάνει το Short Film Hub, ομιλίες, δράσεις και masterclasses, προσφέροντας εργαλεία για τα πρώτα επαγγελματικά τους βήματα. Η φιλοσοφία αυτή βρήκε ισχυρή απήχηση και στο Aguilar, όπου το ελληνικό πρόγραμμα σχεδιάστηκε όχι μόνο ως βιτρίνα, αλλά και ως πράξη πολιτιστικής εξωστρέφειας.

Άγγελος Γκουρζής και Plantasia: Η αισιοδοξία ως αντίσταση

Ένα από τα έργα που ξεχώρισαν ήταν το Plantasia του Άγγελου Γκουρζή, μια ταινία animation που προσεγγίζει την κλιματική κρίση μέσα από το πρίσμα της ελπίδας και όχι της καταστροφής. «Η αμέλειά μας απέναντι στη φύση γίνεται η πτώση μας, αλλά δεν ήθελα να σταματήσω εκεί», εξήγησε. Αντίθετα, η ταινία προτείνει τη συνύπαρξη αντί της σύγκρουσης: «Ήθελα το κοινό να φύγει με περισσότερη εμπιστοσύνη στον εαυτό μας, στη δυνατότητα να πορευτούμε μαζί με τη φύση και όχι εναντίον της».

Δημιουργημένο ως πτυχιακή του εργασία στο Πανεπιστήμιο Δυτικής Αττικής, το Plantasia διαμορφώθηκε υπό έντονη χρονική πίεση. «Είχα λιγότερο από τρεις μήνες για να παραδώσω την ταινία, αλλιώς κινδύνευα με διαγραφή», θυμάται. Αυτή η πίεση λειτούργησε τελικά απελευθερωτικά, ωθώντας τον να εμπιστευτεί το ένστικτό του. Η επιλογή της ταινίας στο Aguilar ξεπέρασε τις προσδοκίες του και επιβεβαίωσε τη σημασία των ταινιών μικρού μήκους στην Ελλάδα ως χώρου πειραματισμού και προσωπικής έκφρασης.

Ισαβέλλα Μαργαρά: Όταν οι μύθοι ξαναζωντανεύουν

Στο Nothing Holier than a Dolphin, η Ισαβέλλα Μαργαρά αναζωογονεί τη μυθολογία μέσα από τον κινηματογράφο και το σωματικό θέατρο. «Σε μια μικρή μεσογειακή πόλη, ένας αρχαίος μύθος ζωντανεύει απροσδόκητα», εξηγεί. Αντλώντας από μύθους τόσο της Σάμου όσο και του Αρκτικού Κύκλου, η Μαργαρά διαμόρφωσε αυτό που περιγράφει ως «μια σύγχρονη οπτική που συνδυάζει διαφορετικές μυθολογικές παραδόσεις».

Η παραγωγή αντιμετώπισε σοβαρές δυσκολίες, όπως η απώλεια της αρχικής χρηματοδότησης και μια αιφνίδια εγκυμοσύνη λίγο πριν τα γυρίσματα. «Ήταν καταστροφή από πολλές απόψεις, αλλά ήξερα ότι έπρεπε να συνεχίσω», θυμάται. Η απόφαση δικαιώθηκε: η ταινία απέσπασε το Βραβείο Κοινού στο Clermont-Ferrand και έχει προβληθεί περισσότερες από 130 φορές παγκοσμίως. Για τη Μαργαρά, αυτό επιβεβαιώνει τη διαχρονική δύναμη της αφήγησης: «Η αφήγηση είναι ένα βαθιά ανθρώπινο χαρακτηριστικό, ανεξαρτήτως χώρας».

Θανάσης Νεοφώτιστος και Airhostess-737: Αναταράξεις, πένθος και χιούμορ

Ο Θανάσης Νεοφώτιστος συμμετείχε με το Airhostess-737, μια τραγικωμωδία που συνδυάζει το πένθος, τη φαντασία και το μαύρο χιούμορ. Εμπνευσμένη από ένα όνειρο κατά τη διάρκεια ψυχοθεραπείας, η ταινία ακολουθεί μια αεροσυνοδό που μεταφέρει τη σορό της μητέρας της, ενώ το αεροπλάνο περνά έντονες αναταράξεις. «Είναι μια ιστορία για την απώλεια και την κατανόηση της μητέρας σου», εξηγεί.

Και εδώ, οι περιορισμένοι πόροι λειτούργησαν ως καταλύτης δημιουργικότητας. Καθώς δεν υπήρχε δυνατότητα γυρισμάτων σε πραγματικό αεροσκάφος, η ομάδα κατασκεύασε ένα σκηνικό πλήρους κλίμακας, μετατρέποντας το αεροπλάνο σε έναν ζωντανό οργανισμό. Αναφερόμενος στον ελληνικό κινηματογράφο μικρού μήκους, ο Νεοφώτιστος παρατηρεί: «Είμαστε πολύ δυνατοί σε αυτή τη φόρμα. Η πρόκληση βρίσκεται στη μετάβαση προς τις μεγάλου μήκους ταινίες».

DISFF in Aguilar

Σχεδιασμένο ως ένα παράθυρο στη δυναμική του σύγχρονου ελληνικού κινηματογράφου, το Focus Greece: DISFF στόχευσε να προσφέρει μεγαλύτερη ορατότητα στους νέους Έλληνες δημιουργούς, ενώ παράλληλα έδωσε στο κοινό του Aguilar την ευκαιρία να ανακαλύψει μια κινηματογραφία που ίσως δεν είχε μέχρι τότε γνωρίσει. Όπως συνόψισε ο Αγγελόπουλος, ο απώτερος στόχος ήταν η έμπνευση και η σύνδεση: «Η επικοινωνία ανάμεσα σε μια ταινία και το κοινό της είναι ο αληθινός σκοπός της κινηματογραφικής εμπειρίας».

Στο Aguilar, εκεί όπου το άρωμα των μπισκότων συναντά το πάθος για τον κινηματογράφο, η Ελλάδα βρήκε ένα φιλόξενο σπίτι — και οι θεατές ανακάλυψαν μερικές από τις πιο ενδιαφέρουσες φωνές του σύγχρονου κινηματογράφου μικρού μήκους.

To DISFF ταξιδεύει στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ)

Το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας “ταξίδεψε” για πρώτη φορά στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ).

Σε συνεργασία με το CineFIX παρουσίασε την Πέμπτη 11 Δεκεμβρίου στις 20.00, στο πλαίσιο της έκθεσης «Why Look at Animals? Δικαιοσύνη για τη μη ανθρώπινη ζωή», μια μοναδική κινηματογραφική βραδιά με πέντε προβολές μικρού μήκους από την Ελλάδα και το εξωτερικό.

Οι πέντε ταινίες που προβλήθηκαν συγκροτούν ένα κινηματογραφικό αφιέρωμα στη σχέση του ανθρώπου με τα ζώα, ανατρέπουν την κυρίαρχη θεώρηση των ζώων ως «προϊόντα» ή «κατοικίδια» και αναδεικνύουν την αξία τους ώς όντα με ενσυναίσθηση και νοημοσύνη.

Από ντοκιμαντέρ που καταγράφουν την πραγματικότητα της μη ανθρώπινης ζωής σε τεχνολογικό ή αστικό περιβάλλον, έως μυθοπλασίες που υφαίνουν λυρικές και ηθικές συγκρούσεις- κάθε ταινία διαμορφώνει κοινό πεδίο για προβληματισμό και αναγνώριση της αξίας της ζωής πέρα από τον άνθρωπο.

Leila Fatima Keita, Felix Klee

Accidental Animals, 2024
10’

Εκπαιδευτικό Ίδρυμα: University of Television and Film Munich

Κατά τη χαρτογράφηση του κόσμου, το αυτοκίνητο της Google Street View συχνά έρχεται αντιμέτωπο με ζώα. Η ταινία εξετάζει αυτές τις συναντήσεις μεταξύ της μηχανής τεχνικής αναπαραγωγής και πλασμάτων όπως αράχνες, γαϊδούρια ή σκύλοι.

Neritan Zinxhiria

Noi, 2025
15’

Η εκδίκηση ψιθυρίζει: σε ποια θερμοκρασία βράζει το αίμα πάνω στο χιόνι; Όταν ο μεγαλύτερος αδερφός σκοτώνεται από το αγαπημένο του άλογο, ο μικρότερος πρέπει να αποφασίσει –μέσα από εφιάλτες και οράματα– αν θα σκοτώσει το ζώο ή θα το συγχωρέσει.

Lena Dandanelle, Carolin Kubut, Lea Majer

We Used to Be Friends, 2024
6’

Για μεγάλο διάστημα υπήρξαν αναπόσπαστο μέρος της κοινωνίας μας· σήμερα ζουν παραμελημένα στις πόλεις και θεωρούνται πρόβλημα. Το περιστέρι είναι ένα κατάλοιπο του παρελθόντος που συνεχίζει να μας επηρεάζει μέχρι και σήμερα.

Carlo Galbiati

Should Virtual Petz Die?, 2025
12’

Εκπαιδευτικό Ίδρυμα: Nouvelle Bug
Έπειτα από μια βλάβη στον υπολογιστή, ένα κορίτσι παλεύει να διαχειριστεί την απώλεια του επί χρόνια ψηφιακού της κατοικίδιου, του Μπούμπα.

Simon Schneckenburger

Skin on Skin, 2025
29’

Δύο άντρες, χαμένοι στην κόλαση της γερμανικής βιομηχανίας κρέατος. Κάτι υπάρχει ανάμεσά τους. Κάτι που θα τους κάνει να ονειρευτούν ξανά.

Νέος κύκλος Κινηματογραφικού Εργαστηρίου 2026

Το Φεστιβάλ Δράμας ανακοινώνει το νέο κύκλο του Κινηματογραφικού Εργαστηρίου για το 2026. Μετά την επιτυχημένη ολοκλήρωση του τρίτου κύκλου του Κινηματογραφικού Εργαστηρίου και την προβολή κατά τη βδομάδα διεξαγωγής του Φεστιβάλ των ταινιών μικρού μήκους που δημιουργήθηκαν, είμαστε στην ευχάριστη θέση να ανακοινώσουμε την έναρξη του τέταρτου κύκλου του προγράμματος.

Το Εργαστήριο, σε σχεδιασμό και εκτέλεση της καλλιτεχνικής ομάδας του φεστιβάλ, θα πραγματοποιηθεί στην πόλη της Δράμας. Οι ταινίες μικρού μήκους που θα δημιουργηθούν, θα προβληθούν στο πλαίσιο του 49ου Διεθνούς Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας στο εμβληματικό κτήριο του Γυμνασίου Αρρένων.

Το πρόγραμμα, που υλοποιείται για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά, παρέχει στα συμμετέχοντα άτομα βασικές γνώσεις και εργαλεία για τη συγγραφή σεναρίου και τη σκηνοθεσία μίας ταινίας μικρού μήκους. Παράλληλα, προσφέρει τεχνογνωσία στην ανάπτυξη ιστοριών και σε βασικά στοιχεία παραγωγής. Το εργαστήριο είναι ανοιχτό σε άτομα άνω των 18 ετών με ενδιαφέρον για τη σκηνοθεσία ή/και το σενάριο και είναι δημότες του Δήμου Δράμας ή δηλώνουν μόνιμη κατοικία εντός του Δήμου Δράμας.

Οι εισηγητές του εργαστηρίου είναι δύο έμπειροι και καταξιωμένοι δημιουργοί:

  • Παναγιώτης Ιωσηφέλης, διακεκριμένος σεναριογράφος, καθηγητής στο Τμήμα Κινηματογράφου του ΑΠΘ και head programmer του Εθνικού Σπουδαστικού Προγράμματος του Φεστιβάλ, και
  • Βασίλης Λουλές, βραβευμένος σκηνοθέτης και καθηγητής σκηνοθεσίας του προγράμματος «Σπουδές Κινηματογραφικής Γραφής, Πρακτικής και Έρευνας» του ΕΑΠ.

Την καλλιτεχνική επιμέλεια του Εργαστηρίου έχει ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής, Γιώργος Αγγελόπουλος.

Τα ενδιαφερόμενα άτομα μπορούν να δηλώσουν συμμετοχή συμπληρώνοντας την ακόλουθη φόρμα έως τις 20 Δεκεμβρίου 2025:
https://forms.office.com/e/JpgmcDhEd6

Στο πρόγραμμα θα συμμετέχουν έως 35 άτομα.

Για περισσότερες πληροφορίες: 25210-47575, info@dramafilmfestival.gr

Το πρόγραμμα υποστηρίζεται από τη Raycap S.A.

trianon 2025

ΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΔΡΑΜΑΣ ΤΑΞΙΔΕΥΕΙ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ – ΟΙ ΕΛΛΗΝΙΚΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ ΤΟΥ 48ου DISFF

ΣΤΟΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ ΤΡΙΑΝΟΝ
20-23 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2025
(Κοδριγκτώνος 21)

Το 48o Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, μετά την επιτυχημένη ολοκλήρωσή του, ταξιδεύει στην Αθήνα στις 20-23 Νοεμβρίου και φέρνει τις ελληνικές ταινίες των φετινών διαγωνιστικών προγραμμάτων στoν κινηματογράφο ΤΡΙΑΝΟΝ (Κοδριγκτώνος 21).  

Θα προβληθεί το σύνολο του εθνικού διαγωνιστικού προγράμματος του DISFF48 καθώς και οι ελληνικές ταινίες και ελληνικές συμπαραγωγές που διαγωνίστηκαν στα διεθνή τμήματα: Κiddo, Short & Green, Animation και Διεθνές Διαγωνιστικό.

Θα παρευρεθούν οι σκηνοθέτες.

Ώρες προβολών:

Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή: 19:00 και 21:00
Την Κυριακή στις 17:00 μια έξτρα προβολή για τους μικρούς μας φίλους, με ταινίες που διαγωνίστηκαν στο πρόγραμμα Kiddo.

Trailer:

#DISSF48 ΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΔΡΑΜΑΣ ΤΑΞΙΔΕΥΕΙ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ – ΤΡΙΑΝΟΝ 2025

Ωρολόγιο πρόγραμμα του DISFF IN ATHENS:


Προπώληση:


ΤΙ ΘΑ ΔΟΥΜΕ ΣΤΟ ΤΡΙΑΝΟΝ

Ανάμεσα στις ταινίες που θα παρακολουθήσουμε συγκαταλέγεται το Noi του Νεριτάν Ζιντζιρία που απέσπασε φέτος το ΧΡΥΣΟ ΔΙΟΝΥΣΟ, αλλά και πολλές ταινίες σε Αθηναϊκή πρεμιέρα, μεταξύ των οποίων το 100 χρόνια μπροστά του Μιχάλη Γιγιντή, το Φούιτ του Αλέξανδρου Χαντζή και Οι Κύκλοι της Ρο της Μυρτώς Αποστολίδου.

Στις ταινίες πρωταγωνιστούν δεκάδες γνωστοί ηθοποιοί όπως οι Μαρία Σκουλά, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Aνδρέας Κωνσταντίνου, Σοφία Κόκκαλη, Χάρης Φραγκούλης, Έλενα Τοπαλίδου,  Χάρης Τζωρτζάκης, Μάκης Παπαδημητρίου,  Λένα Κιτσοπούλου, Εβελίνα Παπούλια, Θανάσης Τοκάκης, Γιούλα Mπούνταλη, Πηνελόπη Τσιλίκα, Δήμητρα Βλαγκοπούλου και πολλά ακόμα νέα ταλαντούχα πρόσωπα.

Θα απολαύσουμε επίσης τις εκπληκτικές ερμηνείες της Φίλιας Παπαγγελίδη  που απέσπασε το Βραβείο Γυναικείας Ερμηνείας (Μίτση) και του Άρη Μπαλή που κέρδισε το Βραβείο Ανδρικής Ερμηνείας (Αυτός που κάποτε υπήρχε]

Τα κοινωνικά θέματα και οι σχέσεις κυριάρχησαν και φέτος. Απώλεια, σχέση μητέρας και κόρης, εγκυμοσύνη, πρώτη περίοδος, αποξένωση. Τα ζώα και τα παιδιά πρωταγωνιστούν σε αρκετές ταινίες, με την παιδική ματιά και φαντασία να έρχεται σε πρώτο πλάνο καταλαμβάνοντας ένα σημαντικό κομμάτι της φετινής θεματικής των ταινιών.

Τα καυτά ζητήματα που ταλανίζουν τη σύγχρονη Ελλάδα συνεχίζουν να εμπνέουν για άλλη μια φορά τους μικρομηκάδες: ακροδεξιά, χρεοκοπία, διαφθορά, ομοφοβία, μετανάστευση, αναζήτηση ταυτότητας, ναρκωτικά, πορνεία, αλλά και αναφορές στο πρόσφατο πολιτικό παρελθόν. Τα χνάρια του στο σινεμά συνεχίζει να αφήνει ο εγκλεισμός του lockdown, ενώ θα δούμε και ταινίες εμπνευσμένες από τον κόσμο της νύχτας, ακόμα και από τα σινεμά που κλείνουν στο βωμό του κέρδους. Το εμπόριο του θανάτου στα κοιμητήρια, αλλά και η άνευ όρων παράδοση στην τουριστική βιομηχανία αποτέλεσαν την πρώτη ύλη για κάποιους άλλους δημιουργούς.

Το πρόγραμμα εμπλουτίζεται ωστόσο και με μία νέα διακριτή τάση: ταινίες με ήρωες μυθικά πλάσματα, όπως τα βαμπίρ, οι γοργόνες και τα ζόμπι, αλλά με lgbtq+ πρόσημο. Την ίδια στιγμή, συναντάμε και υβριδικές ταινίες αλλά και mockumentaries (ταινίες μυθοπλασίας στημένες σαν ντοκιμαντέρ) που ξεγελούν και το πιο έμπειρο μάτι.

Στην ιστοσελίδα του Φεστιβάλ θα βρείτε όλες τις ταινίες που συμμετέχουν στα  διαγωνιστικά τμήματα του Φεστιβάλ.

Την πλήρη λίστα των βραβείων του 48ου DISFF θα βρείτε εδώ:

https://www.dramafilmfestival.gr/awards-disff48-2025/

Εισιτήρια: 5 ευρώ, 3 ευρώ για νέους κάτω των 25 ετών, 20 ευρώ ενιαίο εισιτήριο για όλες τις προβολές.

Το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας διοργανώνεται με την αμέριστη στήριξη του Δήμου Δράμας

Αποχαιρετάμε το Σταύρο Χασάπη
Λίγες μέρες πριν ξεκινήσει η 48η διοργάνωση του Φεστιβάλ Δράμας, η απώλεια ενός σημαντικού κινηματογραφιστή, του αείμνηστου Σταύρου Χασάπη, μας έκανε να θυμηθούμε τα πρώτα χρόνια του θεσμού.

Ο Σταύρος Χασάπης ήταν βασικό στέλεχος του Φεστιβάλ Δράμας, υπεύθυνος προβολών και εκλέκτορας του Διεθνούς Τμήματος. Υπηρέτησε με αφοσίωση το φεστιβάλ από το 1993 και για μια εικοσαετία – τα πρώτα μάλιστα χρόνια υπήρξε πολύτιμος συνοδοιπόρος του Αντώνη Παπαδόπουλοy στην Καλλιτεχνική Διεύθυνση.

Υπέρμαχος του φιλμ, δάσκαλος φωτογραφίας στη σχολή Χατζίκου και Παπαντωνόπουλου, πολυβραβευμένος διευθυντης φωτογραφίας και επίτιμο μέλος του GSC, ο Σταύρος Χασάπης συνεργάστηκε με την Τώνια Μαρκετάκη, τον Νίκο Παναγιωτόπουλο, το Νίκο Νικολαϊδη, τον Κώστα Φέρρη, την Αντουανέττα Αγγελίδη, τον Τάσο Ψαρρά, τον Λάμπρο Λιαρόπουλο, τον Δημήτρη Σταύρακα και άλλους δημιουργούς του Νέου Ελληνικού Κινηματογράφου. Αξέχαστη θα μείνει, μεταξύ άλλων, η δουλειά του στην “Τιμή της αγάπης”.

Γιος αστρονόμου, με γαλλική παιδεία και έντονο ταμπεραμέντο, ο Σταύρος Χασάπης είχε μια μοναδική σχέση με το βιζέρ και τους φακούς, τους οποίους μάλιστα επισκεύαζε. Υπήρξε ένας από τους κορυφαίους έλληνες διευθυντές φωτογραφίας και δάσκαλος για πολλούς άλλους.

Τον αποχαιρετάμε ως ένα πολύτιμο κεφάλαιο του Φεστιβάλ Δράμας στο οποίο θα ανατρέχουμε με νοσταλγία.

Αφιερώματα σε Άγγελο Φραντζή και Χελένα Βίτμαν

Αναδρομικά αφιερώματα στις μικρού μήκους ταινίες δύο ξεχωριστών δημιουργών θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν οι επισκέπτες του 48ου Φεστιβάλ Δράμας, παράλληλα με τα διαγωνιστικά του προγράμματα.

Το DISFF θα έχει την χαρά να παρουσιάσει έξι μικρού μήκους ταινίες του Άγγελου Φραντζή που χρονολογούνται από το 1992 έως και το 2014, και οκτώ μικρού μήκους δημιουργίες που η  Χέλενα Βίτμαν γύρισε από το 2004 έως το 2025, δίνοντάς μας έτσι μια πολύ ενδιαφέρουσα εικόνα της εξέλιξης του έργου τους μέσα στο χρόνο.

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα παρουσιάζεται το σύνολο του έργου μικρού μήκους των δύο καλλιτεχνών, στο πλαίσιο μίας ευρύτερης προσπάθειας του DISFF να φέρει το κοινό σε επαφή με το πρώιμο έργο σημαντικών δημιουργών. Οι ταινίες αυτές είναι συχνά δυσεύρετες, όπως στην περίπτωση της Βίτμαν, ενώ για την ολοκληρωμένη παρουσίαση των μικρού μήκους ταινιών του Άγγελου Φραντζή, το Φεστιβάλ προχώρησε στην ψηφιοποίησή τους –μία πρακτική που βρίσκεται ψηλά στις προτεραιότητες του νέου καλλιτεχνικού διευθυντή του DISFF Γιώργου Αγγελόπουλου, με στόχο τη διατήρηση και διάδοση της ελληνικής ταινίας μικρού μήκους.

Οι δύο καλλιτέχνες θα συμμετάσχουν στις κριτικές επιτροπές της φετινής διοργάνωσης: ο Άγγελος Φραντζής ως μέλος της επιτροπής του Εθνικού Διαγωνιστικού και η Χέλενα Βίτμαν ως μέλος του jury του Διεθνούς Διαγωνιστικού.

ΑΓΓΕΛΟΣ ΦΡΑΝΤΖΗΣ

Αφιερώματα σε Άγγελο Φραντζή και Χελένα ΒίτμανΟ Άγγελος Φραντζής είναι σκηνοθέτης και σεναριογράφος. Γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε Κινηματογράφο στην INSAS στις Βρυξέλλες. Οι ταινίες του (Polaroid, Το όνειρο του σκύλου, Μέσα στο δάσος, Σύμπτωμα, Ακίνητο ποτάμι, Ευτυχία, Ο νόμος του Μέρφυ) έχουν βραβευθεί και προβληθεί σε πολλά διεθνή φεστιβάλ. Ασχολήθηκε για αρκετά χρόνια με την κινηματογραφική κριτική καθώς και με έργα μικτών τεχνικών που έχουν παρουσιαστεί στην Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας, στο Φεστιβάλ Αθηνών και στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών.

Ο Άγγελος Φραντζής, πρωτοσυστήθηκε στο ελληνικό κοινό μέσα από το Φεστιβάλ της Δράμας το 1992, με την μικρού μήκους ταινία του Mικρές Ιστορίες για Ανθρώπους και Πορτοκάλια. Ακολούθησε το Who’s Afraid of the Big Bad Wolf? (1993) και το Δεκαεννιά (1995).

Όταν το 1997 μαζί με τον Στρατή Βουγιούκα γύρισαν τον Τρύπιο Κόσμο, μια μικρού μήκους σε ασπρόμαυρο super-8, συνέταξαν το παρακάτω μανιφέστο, το οποίο έφεραν μαζί τους στην Δράμα:

ΜΑΝΙΦΕΣΤΟ ΤΡΥΠΙΟΥ ΚΟΣΜΟΥ
(και όχι μόνο)

Θέλουμε έναν κινηματογράφο που να τον ορίζουν οι βόλτες μας, οι συναντήσεις μας, οι έρωτές μας. Ταινίες που να γράφονται σε πάρκα, δρόμους και πλατείες.

Θέλουμε έναν κινηματογράφο που να μη μας διδάσκει αλλά να μας μαθαίνει να βλέπουμε την πραγματικότητα από την αρχή.

Θέλουμε να κάνουμε το κέφι μας.

Θέλουμε έναν κινηματογράφο κινηματογραφικό, δηλαδή, θεατρικό, λογοτεχνικό, μουσικό, ζωγραφικό, ποιητικό, ρεαλιστικό, πολιτικό, φανταστικό, ζωντανό.

Θέλουμε έναν κινηματογράφο όπου η ηθική του θα ορίζει το στυλ και το στυλ του θα είναι ο καθρέφτης της ηθικής του.

Θέλουμε να κάνουμε ταινίες όπως περπατάμε, όπως αναπνέουμε, όπως σκεφτόμαστε, όπως μιλάμε, όπως ονειρευόμαστε.

Θέλουμε να συνηθίσουμε το κοινό στο ασυνήθιστο.

Θέλουμε να κάνουμε έναν κινηματογράφο που να εξαρτάται όσο το δυνατόν λιγότερο από τα χρήματα.

Θέλουμε να κάνουμε έναν κινηματογράφο παιγνιώδη και άρα σοβαρό.

Θέλουμε να πούμε ότι ο κινηματογράφος δεν υπήρξε ποτέ ένα παράθυρο στον κόσμο. Ο κινηματογράφος είναι μια τρύπα στον κόσμο και ο «Τρύπιος κόσμος» είναι το μανιφέστο του δικού μας κινηματογράφου

ΧΕΛΕΝΑ ΒΙΤΜΑΝ

Αφιερώματα σε Άγγελο Φραντζή και Χελένα ΒίτμανΗ Χέλενα Βίτμαν (Helena Wittmann) είναι καλλιτέχνις και σκηνοθέτις με έδρα το Αμβούργο. Οι ταινίες της, συμπεριλαμβανομένης της πιο πρόσφατης μεγάλου μήκους Human Flowers of Flesh (2022) και της πρώτης της ταινίας μεγάλου μήκους Drift (2017), έχουν προβληθεί διεθνώς σε μεγάλα φεστιβάλ κινηματογράφου καθώς και σε εκθέσεις (μεταξύ άλλων στα Φεστιβάλ του Λοκάρνο, της Βενετίας, στην Tate Modern, στο MoMA, στο Φεστιβάλ του Τορόντο, στο Διεθνές Φεστιβάλ Νέας Υόρκης, Ρότερνταμ, Mar del Plata, Ομπερχάουζεν, Ann Arbor, Viennale, FID Marseille και FICUNAM), αποσπώντας πολλά βραβεία.

Δίδαξε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Αμβούργου από το 2015 έως το 2018 και εργάστηκε ως μέντορας στη σχολή κινηματογράφου Elias Querejeta Zine Eskola στο Σαν Σεμπαστιάν της Ισπανίας. Επιπλέον του σκηνοθετικού της έργου, δημιουργεί εγκαταστάσεις και συνεργάζεται ως διευθύντρια φωτογραφίας με άλλους σκηνοθέτες και καλλιτέχνες.

Σύμφωνα με τον Βασίλη Μπούρικα, επιμελητή του αφιερώματος, «το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας είχε πάντοτε ως βασικό χαρακτηριστικό την ανακάλυψη και την ανάδειξη της νεανικότητας, στοιχεία που αντανακλώνται σε όλα τα διαγωνιστικά του προγράμματα. Οι ρετροσπεκτίβες, αντιθέτως, είναι εκ φύσεως αφιερωμένες σε δημιουργούς και φιλμογραφίες που έχουν φτάσει σε καλλιτεχνική ωριμότητα, παρουσιάζοντας συχνά τις πρώιμες μικρού μήκους ταινίες τους ως ένα πρίσμα για να εξετάσουμε τα δημιουργικά τους ξεκινήματα. Το σινεμά της Χέλενα Βίτμαν μας προσφέρει μια σπάνια ευκαιρία να γεφυρώσουμε αυτές τις δύο πραγματικότητες. Αυτή είναι μόνο μια από τις πολλές γέφυρες που δημιουργεί η Βίτμαν και χαρακτηρίζουν το έργο της. Για καλή μας τύχη συνεχίζει να τις χτίζει και στη μικρού μήκους φόρμα, παράλληλα με τις μεγάλου μήκους ταινίες της».

Στο αφιέρωμα θα προβληθεί και το πιο πρόσφατο έργο της A Thousand Waves Away (2025), που «συνδυάζει πολλά από τα υλικά που οικοδομούν την αισθητηριακή κινηματογραφική εμπειρία που μας προσφέρει, ενεργοποιώντας όλες τις αισθήσεις, ακόμα και την αφή».

ΚΑΙ ΜΕΡΙΚΑ ΑΚΟΜΑ

Φέτος το Φεστιβάλ Δράμας γιορτάζει τα 30 χρόνια από τη διεθνοποίησή του, παρουσιάζοντας μία επιλογή από τις ταινίες που απέσπασαν Grand Prix από το 1995 έως σήμερα. Ένας από τους σημαντικότερους σταθμούς αυτής της συναρπαστικής διαδρομής, υπήρξε η μικρού μήκους ταινία Next Floor του -διάσημου σήμερα- γαλλοκαναδού δημιουργού Ντενί Βιλνέβ, σκηνοθέτη του Duneκαι της νέας ταινίας Τζέιμς Μποντ, που το 2008 απέσπασε το Grand Prix καλύτερης μικρού μήκους ταινίας στο DISFF, επιβεβαιώνοντας ότι το Φεστιβάλ Δράμας κάθε χρόνο μας συστήνει τους δημιουργούς  που θα μας απασχολήσουν στο μέλλον.

Η 48η διοργάνωση θα παρουσιάσει δύο ακόμα αφιερώματα: στις ταινίες που δημιουργήθηκαν στο Κινηματογραφικό Εργαστήριο Μικρού Μήκους του Φεστιβάλ Δράμας από κατοίκους της Δράμας, στις οποίες πρωταγωνιστεί η ίδια η πόλη, και στις φοιτητικές ταινίες που προέκυψαν από το πρόγραμμα «Σπουδές Κινηματογραφικής Γραφής, Πρακτικής και Έρευνας» (ΣΚΙ) της Σχολής Εφαρμοσμένων Τεχνών και Βιώσιμου Σχεδιασμού του ΕΑΠ.

DISFF48

Παρουσίαση Προγράμματος DISFF 48 – 2025

Τρίτη 8 Ιουλίου 2025

Χθες βράδυ, κατά τη διάρκεια μιας όμορφης βραδιάς με ποτό, μουσική και κινηματογραφικές εκπλήξεις στην κατάμεστη ταράτσα του Θερινού Κινηματογράφου Λαΐς, ο νέος καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Δράμας Γιώργος Αγγελόπουλος παρουσίασε τη φετινή οπτική ταυτότητα και το σποτ του Φεστιβάλ και ανακοίνωσε τις ελληνικές συμμετοχές στα διαγωνιστικά προγράμματα (ΕΘΝΙΚΟ, ΕΘΝΙΚΟ ΣΠΟΥΔΑΣΤΙΚΟ, ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ, ΔΙΕΘΝΕΣ ΣΠΟΥΔΑΣΤΙΚΟ, ANIMATION, SHORT & GREEN και KIDDO) της 48ης διοργάνωσης του DISFF, που θα διεξαχθεί στις 8-14 Σεπτεμβρίου.

Φέτος, το Φεστιβάλ Δράμας θα προβάλλει συνολικά 151 ταινίες μικρού μήκους σε όλα τα διαγωνιστικά του τμήματα. Από αυτές, 35 ταινίες θα διαγωνιστούν στο επίσημο ελληνικό πρόγραμμα και 24 στο ελληνικό σπουδαστικό – οι περισσότερες σε παγκόσμια πρεμιέρα.

Συνολικά υποβλήθηκαν 3714 ταινίες απ’ όλον τον κόσμο.

Η οπτική ταυτότητα του φετινού Φεστιβάλ της Δράμας αντλεί τη δύναμή της από τη γεωμετρία. Στο κέντρο της, βρίσκεται ένα μάτι – το βλέμμα κυριολεκτικά ως μέσο θέασης αλλά και μεταφορικά ως το φίλτρο μέσα από το οποίο αντιλαμβανόμαστε τον κόσμο και τις ιστορίες του κινηματογράφου. Λειτουργεί ως ένα κάλεσμα προς τον θεατή, τον οδηγεί να στρέψει το βλέμμα στο σινεμά, να παρατηρήσει, να νιώσει και να εμπλακεί. Οι γεωμετρικές φόρμες, απλές και με έντονα χρώματα, συνθέτουν ένα ευέλικτο οπτικό σύστημα, το οποίο έχει την ιδιότητα της αναδιάταξης και της ανασύνθεσης. Τα σχεδιαστικά στοιχεία μετατοπίζονται και αλλάζουν θέση. Όπως οι ταινίες, οι ήρωες τους και οι ιστορίες τους.

Τη φετινή οπτική ταυτότητα του Φεστιβάλ, υπογράφει για ακόμη μια φορά ο designer Κωνσταντίνος Παυλίδης, με έδρα τη Δράμα. Το σποτ μας είναι μια παραγωγή της Normal Toast, σε σκηνοθεσία του Άγγελου Γουρζή και πρωτότυπη μουσική από τον Γρηγόρη Ελευθερίου.

Δείτε το σποτ του 48ου DISFF:

DISFF48 | OFFICIAL SPOT

Κι εδώ την οπτική ταυτότητα:

Θυμίζουμε πως από το 2023, οι ταινίες που αποσπούν τις κορυφαίες διακρίσεις στο Εθνικό αλλά και το Διεθνές Διαγωνιστικό τμήμα του Φεστιβάλ κάθε Σεπτέμβριο, εξασφαλίζουν αυτόματα το πολυπόθητο “εισιτήριο” για τη συμμετοχή στη διαδικασία των Όσκαρ®. Η σύνδεση με τα Βραβεία της Ακαδημίας® έδωσε στο DISFF την επιπλέον ώθηση που χρειάζεται για να επιτελέσει με τον καλύτερο δυνατό τρόπο τον ρόλο του.

*Καλωσορίζοντας το κοινό της εκδήλωσης, δημοσιογράφους και επαγγελματίες του οπτικοακουστικού χώρου, ο Γιώργος Αγγελόπουλος ανέφερε:

«Οι αλλαγές είναι πολλές φορές τρομακτικές. Μας κρατάνε σε επιφυλακή, εγρήγορση κι ανησυχία αλλά μπορούν να προκαλέσουν κι ενθουσιασμό, ελπίδα ή κι ανυπομονησία. Ο κινηματογράφος από τη γέννηση του είχε πάντα μια οργανική σχέση με την αλλαγή. Σαν το ίδιο το μέσο, το οποίο βασίζεται στην εναλλαγή εικόνων, να είναι προορισμένο συνεχώς να αλλάζει και να εξελίσσεται. Από το ασπρόμαυρο στο έγχρωμο, από το βωβό στον ήχο, από την σκοτεινή αίθουσα σε κινητά τηλέφωνα, οι ταινίες παραμένουν κομμάτι της ζωής μας όχι μόνο παρά τις αλλαγές, αλλά ίσως και λόγω αυτών.

Αντίστοιχα κι ένα Φεστιβάλ Κινηματογράφου οφείλει να αλλάζει, να δοκιμάζεται, να αμφισβητεί και να διερευνά τρόπους να εξελίσσεται και πάντα να παραμένει επίκαιρο. Η αλλαγή της καλλιτεχνικής διεύθυνσης σηματοδοτεί ένα νέο κεφάλαιο για το φεστιβάλ. Είναι μεγάλη πρόκληση ο εκσυγχρονισμός ενός κινηματογραφικού φεστιβάλ, όπως μεγάλη πρόκληση είναι και να βρεθεί ο δρόμος να πάει ακόμη ένα βήμα παραπέρα, ακόμη ένα σκαλί παραπάνω».

Αναφερόμενος στη φετινή, 48η του διοργάνωση, ο Γιώργος Αγγελόπουλος είπε πως

«το Φεστιβάλ Δράμας αλλάζει. Αλλά παραμένει σταθερό στον πυρήνα του: την ανάδειξη της δημιουργικότητας, της ελευθερίας, της πολυφωνίας και της φλόγας της μικρού μήκους ταινίας. Μιας φλόγας που, παρά τις εναλλαγές προσώπων και συνθηκών, δεν έσβησε ποτέ. Την κρατούν ζωντανή οι νέοι κινηματογραφιστές με το ταλέντο τους, το πάθος τους και τη δίψα για δημιουργία.

Η φετινή διοργάνωση είναι αποτέλεσμα συλλογικής προσπάθειας. Ευχαριστώ θερμά όσους στήριξαν, καθοδήγησαν, δούλεψαν και πίστεψαν. Ήταν μια δύσκολη χρονιά, αλλά και πότε δεν είναι στον ελληνικό κινηματογράφο; Ίσως τα αποτελέσματα της προσπάθειάς μας φανούν γρήγορα, ίσως χρειαστεί χρόνος. Το σίγουρο είναι ότι η θαλπωρή των ταινιών, τα χαμόγελα, η συγκίνηση, οι κουβέντες μετά τις προβολές θα είναι εκεί για να μας θυμίζουν γιατί αγαπάμε το Φεστιβάλ αυτό.

Λένε ότι το μοναδικό πράγμα που γνωρίζουμε για το μέλλον, είναι ότι θα είναι διαφορετικό. Εύχομαι λοιπόν ένα πάντα διαφορετικό φεστιβάλ Δράμας».

*Τον χαιρετισμό του απέστειλε ο Δήμαρχος Δράμας και Πρόεδρος του Πολιτιστικού Οργανισμού Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας Γιώργος Παπαδόπουλος:

«Με ιδιαίτερη χαρά και υπερηφάνεια, σας καλωσορίζουμε στην καρδιά ενός θεσμού που εδώ και 48 χρόνια αναδεικνύει τη δύναμη της μικρού μήκους κινηματογραφικής δημιουργίας.

Το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, που πραγματοποιείται από τις 8 έως τις 14 Σεπτεμβρίου 2025, αποτελεί έναν φωτεινό φάρο πολιτισμού για την πόλη μας, την Ελλάδα και την παγκόσμια κινηματογραφική κοινότητα.

Καλωσορίζουμε με ανοιχτή καρδιά, σε αυτή τη μεγάλη γιορτή,  όλους τους σκηνοθέτες, καλλιτέχνες και φίλους του σινεμά που θα βρεθούν φέτος κοντά μας.

Σας προσκαλούμε να ζήσετε μαζί μας τη μαγεία του σινεμά. Να γίνουμε κοινωνοί σε αυτήν την «αντανάκλαση της ζωής». Να συγκινηθούμε, να προβληματιστούμε, να εμπνευστούμε. Στη Δράμα, όπου η μικρού μήκους ταινία βρίσκει τον μεγάλο της χώρο.

Και αν κατά τον John Huston το Χόλυγουντ ήταν πάντα ένα κλουβί, που αιχμαλωτίζει τα όνειρα, εμείς λέμε σε όλους τους νέους δημιουργούς:
Η Δράμα είναι το παράθυρο που δίνει αέρα στα φτερά σας, για να πετάξουν τα όνειρά σας μακριά – σε όλο τον κόσμο.

Ευχαριστούμε δημιουργούς και κοινό  που είστε μαζί μας ».

 

Βασίλης Τερζόπουλος, οικοδεσπότης της βραδιάς, ανέγνωσε και τον χαιρετισμό του Αντιπροέδρου του Φεστιβάλ Δράμας Πέτρου Παρασκευαΐδη:

«Είναι ιδιαίτερη χαρά και τιμή να σας προσκαλούμε στο 48ο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας. Ένα Φεστιβάλ που, εδώ και σχεδόν μισό αιώνα, αποτελεί ένα ζωντανό εργαστήρι ονείρων και αφηγήσεων, μια πύλη σε κόσμους φαντασίας και προβληματισμού.

Ο κινηματογράφος, και ειδικά η ταινία μικρού μήκους, αποτελεί μια συμπυκνωμένη αφήγηση συναισθημάτων, εμπειριών και ονείρων. Κάθε δημιουργία που θα δείτε στις οθόνες μας είναι ένα μικρό σύμπαν που μπορεί να προκαλέσει έντονα συναισθήματα και να χαράξει ανεξίτηλες στιγμές στη μνήμη των θεατών. Είμαστε περήφανοι που φέτος, για άλλη μια φορά, η Δράμα θα αποτελέσει το επίκεντρο του ενδιαφέροντος των καλλιτεχνών από κάθε γωνιά του πλανήτη, οι οποίοι επιλέγουν το Φεστιβάλ για να αναδείξουν το έργο τους.

Το Φεστιβάλ μας, με τη μακρά ιστορία του, έχει καθιερωθεί ως ένας από τους σημαντικότερους θεσμούς στον χώρο του κινηματογράφου, τόσο στην Ελλάδα όσο και διεθνώς. Η ανοδική του πορεία δεν είναι τυχαία. Είναι αποτέλεσμα σκληρής δουλειάς, αφοσίωσης, αλλά και μιας σταθερής δέσμευσης στην ανοιχτότητα και τις διαφανείς διαδικασίες που χαρακτηρίζουν κάθε πτυχή της λειτουργίας μας. Πιστεύουμε ακράδαντα ότι η τέχνη ανθίζει σε ένα περιβάλλον εμπιστοσύνης και ίσων ευκαιριών, και αυτό ακριβώς επιδιώκουμε να προσφέρουμε σε όλους τους συμμετέχοντες και το κοινό μας.

Φέτος, με ιδιαίτερη χαρά και προσμονή, υποδεχόμαστε τον νέο Καλλιτεχνικό Διευθυντή του Φεστιβάλ, τον κύριο Γιώργο Αγγελόπουλο, ο οποίος με την εμπειρία και το όραμά του θα συμβάλλει καθοριστικά στην περαιτέρω ανάπτυξη και εξέλιξη του Φεστιβάλ. Μαζί του, και με ολόκληρη την καλλιτεχνική ομάδα μας, φιλοδοξούμε να παραμείνουμε κορυφαίος προορισμός για τους ανερχόμενους σκηνοθέτες, προσφέροντάς τους μια ευκαιρία για την ανάδειξη του ταλέντου τους, διεθνώς, όπως άλλωστε αποδεικνύουν και οι προηγούμενες επιτυχίες μας με υποψηφιότητες για Όσκαρ και EFA.

Το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας δεν είναι απλά ένα πολιτιστικό γεγονός. Είναι ένας ζωντανός οργανισμός που συνεχώς εξελίσσεται, εμπνέει και δημιουργεί αναμνήσεις που θα συνοδεύουν τους θεατές για πάντα.

Το 48ο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας ανοίγει την αυλαία του τη Δευτέρα 8 Σεπτεμβρίου 2025 στην αγαπημένη μας Δράμα, και σας καλεί, όλες και όλους, σε ένα μοναδικό «κινηματογραφικό ταξίδι» που θα σας μείνει αξέχαστο».

H ΝΕΑ ΟΜΑΔΑ ΤΩΝ PROGRAMMERS ΤΟΥ DISFF:

Νέοι και παλιοί γνώριμοι απαρτίζουν τη νέα ομάδα προγραμματιστών του Φεστιβάλ Δράμας:

*Βασίλης Τερζόπουλος, επικεφαλής Διεθνούς Διαγωνιστικού προγράμματος
*Παναγιώτης Ιωσηφέλης, επικεφαλής Εθνικού Σπουδαστικού Διαγωνιστικού προγράμματος
*Κωστής Χαραμουντάνης, επικεφαλής Διεθνούς Σπουδαστικού Διαγωνιστικού  προγράμματος
*Σπύρος Σιάκας, επικεφαλής Διεθνούς Διαγωνιστικού προγράμματος Animation
*Μάγια Σφακιανάκη, επικεφαλής Διεθνούς Διαγωνιστικού προγράμματος Short & Green
*Αντιγόνη Παπαντώνη, επικεφαλής Short Film Hub
*Βαρβάρα Δούκα, επικεφαλής Pitching Lab
και
*Γιώργος Αγγελόπουλος, επικεφαλής Εθνικού Διαγωνιστικού προγράμματος και Kiddo

ΕΘΝΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ: ΕΚΕΙ ΠΟΥ ΧΤΥΠΑ Η ΚΑΡΔΙΑ ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΔΡΑΜΑΣ

Ο Γιώργος Αγγελόπουλος, αναφερόμενος στη φετινή σοδειά ελληνικών ταινιών που επιλέχθηκαν για το Εθνικό Διαγωνιστικό, επεσήμανε τα εξής:

«Αν το Φεστιβάλ Δράμας είχε καρδιά, αυτή θα χτυπούσε σίγουρα από το Εθνικό Διαγωνιστικό. Είναι το τμήμα στο οποίο πρωτογνωρίσαμε αγαπημένους πλέον Έλληνες δημιουργούς. Το τμήμα στο οποίο θα ανατρέχουμε για να σχηματίσουμε μια καλή εικόνα για το τι συνέβαινε στη χώρα αλλά και στον κόσμο τη χρονική στιγμή της δημιουργίας μιας ταινίας. Τι μας απασχολούσε, τι μας φόβιζε, τι μας κινούσε την περιέργεια ή και τι δεν ήμασταν ακόμη έτοιμοι να κατανοήσουμε.

Η φετινή χρονιά καταγράφει και πάλι τα σημάδια της εποχής στην οποία ζούμε. Ταινίες με τάσεις φυγής, ταξίδια του μυαλού και της φαντασίας, κόσμοι πλασμένοι διαφορετικά από τον δικό μας και χαρακτήρες ανοίκειοι δίνουν ένα στίγμα για την πραγματικότητα και την αγωνία των δημιουργών να δραπετεύσουν από αυτήν ή να την φανταστούν με τους δικούς τους κανόνες. Ένας καθρέφτης της κοινωνίας μας όπου οι προσδοκίες από τον οικογενειακό και κοινωνικό περίγυρο δημιουργούν αναπόφευκτες απογοητεύσεις.

Οι παιδικοί χαρακτήρες γνωρίζουν άνθιση και το σχεδόν ανύπαρκτο για την Ελλάδα είδος της νεανικής ταινίας  εμφανίζεται δυναμικά. Με τη διαφορετικότητα να βρίσκεται στο προσκήνιο τα προηγούμενα χρόνια, οι δημιουργοί πλέον βρίσκουν τρόπους να επανεφεύρουν queer θεματικές με πρωταγωνιστές υπερφυσικά και μυθολογικά όντα.

Οι δημιουργοί που συνειδητά τοποθετούν την ιστορία τους στην  σύγχρονη Ελλάδα, έχουν την πρόθεση κυρίως να καυτηριάσουν και να καταδείξουν τα κακώς κείμενα του τόπου, τη διαφθορά, τη μισαλλοδοξία, την υποταγή στο κεφάλαιο και την καταπάτηση των αξιών. Σε συνδυασμό με την επίσης δημοφιλή θεματική της «μνήμης» και της προστασίας ή αναδιατύπωσής της αλλά και το μοτίβο του πένθους που ανά καιρούς επανέρχεται, δημιουργείται μια εντύπωση ότι οι καλές μέρες βρίσκονται πίσω μας.

Κι όμως. Τις περισσότερες φορές οι χαρακτήρες των ταινιών δεν επιλέγουν την παραίτηση. Ακόμη κι όταν όλα είναι εναντίον τους, κατευθύνονται προς το φως, επιμένουν, προσπαθούν και διεκδικούν. Όπως και οι ίδιοι οι δημιουργοί των ταινιών αυτών. Ας ελπίσουμε ότι θα αποτελέσουν έμπνευση για να κάνουμε όλοι το ίδιο».

ΟΙ ΕΛΛΗΝΙΚΕΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΕΣ ΣΤΑ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΑ ΤΜΗΜΑΤΑ ΤΟΥ 48ου DISFF

ΕΘΝΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ – 2025 DISFF48

Οι Κύκλοι της Ρο, Μυρτώ Αποστολίδου
Γοργόνες , Λήδα Βαρτζιώτη, Δημήτρης Τσακαλέας
3 cm of Complexity, Άννα Βάσοφ
100 χρόνια μπροστά, Μιχαήλ Γιγιντής
ΜΙΤΣΗ, Γεύη Δημητρακοπούλου
Ρίζες, Κωνσταντίνος Δοξιάδης
Noi, Νεριτάν Ζιντζιρία
Fouetté, Δημήτρης Ζούρας
Αυτός που Κάποτε Υπήρχε, Κωστής Θεοδοσόπουλος
Παντάξενος, Ευτυχία Ιωσηφίδου
Ο άρρωστος 1789, Ειρήνη Καραγκιοζίδου
Κρύο;, Ανδρέας Κοντόπουλος
Μαγκνταλένα Χάουζεν: Παγωμένος Χρόνος, Γιάννης Καρπούζης
Να φοβάσαι τ’ άστρα του Νοτιά, Χρήστος Καρτέρης
Hopepunk, Βασιλική Λαζαρίδου (they/them)
Performer, Γιάννης Μπερέτσος
Οι λύκοι επιστρέφουν, Στέλιος Μωραϊτίδης
Requiem in Salt, Σύλβια Νικολαΐδη, Νικόλας Ιορδάνου
Χίλιες Λεύγες κάτω από τη Θάλασσα, Νατάσσα Ξύδη
ΠΛΑΝΗΤΕΣ, Φίλη Ολσέφσκι
Η μέρα που γίναμε ήρωες, Σελήνη Παπαγεωργίου
Κάνε αυτό που πρέπει, Μάνος Παπαδάκης
Χοῦς εἶ καί εἰς χοῦν ἀπελεύσει, Δημήτρης Παπαθανάσης
Pirateland, Σταύρος Πετρόπουλος
ΛΟΥΔΙΑΣ, Άκης Πολύζος
ΔΩΣΕ ΜΟΥ 5 ΛΕΠΤΑ, Μαρθίλια Σβάρνα
Carcass, Μάκης Σέμπος
ΝΙΚΗ (or the impossible hope of trying), Σάββας Σταύρου
Μικρό Σώμα, Γιάννης Συμβώνης
AΒΑΝΤΑΖ, Χρήστος Τάτσης
Last Tropics, Θανάσης Τρουμπούκης
Μικρές Ζωές, Δημήτρης Τσαλαπάτης
Το τίποτα και τα πάντα, Λία Τσάλτα
Φούιτ, Αλέξανδρος Χαντζής
Τα Κρυμμένα Από Την Ίδρυση Του Κόσμου, Kevin Walker, Irene Zahariadis

Στο Εθνικό Διαγωνιστικό Πρόγραμμα συμμετέχουν  31 ταινίες μυθοπλασίας και  4 ντοκιμαντερ (Οι Κύκλοι της Ρο, 3 cm of Complexity, Να φοβάσαι τ’ άστρα του Νοτιά και Requiem in Salt)

ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ -2025 DISFF 48

Noi, Νεριτάν Ζιντζιρία
Μαγκνταλένα Χάουζεν: Παγωμένος Χρόνος, Γιάννης Καρπούζης
400 Κασέτες, Θέλγια Πετράκη
Pirateland, Σταύρος Πετρόπουλος 

ΕΘΝΙΚΟ ΣΠΟΥΔΑΣΤΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ – 2025 DISFF48

Ο Κύκλος Ζωής των Τζιτζικιών, Ines Perot
Πρελούδιο για μια Σουπερνόβα, Αρτεμίου Χρίστος
Στο παζάρι, Κώστας Φούντας Αλουπογιάννης
Fragments of Life from the Place I Call Home, Ανδρέας Λαζίδης
Βόλτα, Σωκράτης Μουσμουλίδης
Υπνος, Cos Mandis, Jay McNeil
Κοσμικό Αυγό, Νεφέλη Ψύκου, Χριστόφορος Αλαμάνης
Λευρεσθής, Ιωάννα Ρουμελιώτη
Transwalking, Ευθυμία Κωτούλα
Το νησί της Αφροδίτης, Ρωξάνη Βαρελά
Or How to Disappear, Γιώργος Αγγελόπουλος
Ο Πατέρας Μου, Χριστίνα Σφακιανάκη
Ήταν Πολύ Καλή Στο Να Φεύγει, Βασίλης Παντελίδης
Μεταμόρφωση, Θάνος Καρανίκας, Δήμητρα Κοσμά
Ραφαέλα, Ηλίας Μαρούτσης
Νέο Μεξικό, Αντώνης Γκούμας
Το κίνητρο , Αλέξανδρος Τριανταφυλλίδης
Όταν άφησες την άνοιξη, Δήμητρα Παπαευθυμίου
Χαμένες Γαρδένιες, Γαλάτεια Λαγουτάρη
Αγριοκέρασο, Παναγιώτης Ζιώγας
Ο Πράσινος Κήπος, Ελένη Τσέκερη
Το ήσυχο βάρος των πραγμάτων,  Δήμητρα Πετμεζά
όnλy connέcτ, Betty Κostadinova
σμύριδα, μάρμαρο και αμπέλι, Ορέστης Ρούσκας

Όπως σημειώνει ο Παναγιώτης Ιωσηφέλης, σεναριογράφος και καθηγητής σεναρίου (Τμήμα Κινηματογράφου, Σχολή Καλών Τεχνών, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης):

«Τέταρτη χρονιά, φέτος,  του νέου Εθνικού Σπουδαστικού Προγράμματος  του Διεθνούς Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας. Είναι ακόμα νωρίς για να βγάλουμε συμπεράσματα για το νέο πρόγραμμα, βρισκόμαστε ακόμα, προφανώς,  στην αρχή. Η αρχή, από την άλλη, σ΄ αυτό το πρόγραμμα αποτελεί τη φυσική μας κατάσταση, τη φύση και τη θέση μας : ο ενθουσιασμός, τα λάθη, οι συνήθως μηδενικοί προϋπολογισμοί, η εκταμίευση τεράστιας προσπάθειας  (απολύτως αμισθί) , η ελπίδα και η διάψευσή της, η παραίτηση και το ξαναξεκίνημα, η ανωριμότητα και το ταλέντο, να θέλουμε να τα πούμε όλα και να λέμε τα μισά ή και τίποτα, να θέλουμε να εξομολογηθούμε μια πολύ μικρή προσωπική ιστορία και να καταλήγουμε  να αγγίζουμε τις ψυχές των θεατών σε πολύ μεγάλα φεστιβάλ σ΄ όλο τον κόσμο -όλα είναι, για μας,  κυριολεκτικά και μεταφορικά, στο πρόγραμμα.

Και φέτος περισσότερες αιτήσεις από την προηγούμενη χρονιά (έφτασαν αισίως τις διακόσιες), τροποποιήσεις στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα κινηματογραφικών τμημάτων ώστε οι παρουσιάσεις των σπουδαστικών τους ταινιών να μην αντιβαίνουν στο κανόνα του φεστιβάλ για Ελληνική πρεμιέρα της ταινίας, επιδοτήσεις σπουδαστικών μικρού μήκους από χρηματοδοτικά κέντρα αλλά και (σε κάποιες περιπτώσεις) από τις σχολές τους, υποστήριξη σπουδαστικών ταινιών μικρού μήκους από τις περιφέρειες, συμμετοχή έμπειρων ηθοποιών οι οποίοι δείχνουν πίστη στο καλλιτεχνικό όραμα των  νέων δημιουργών».

Φέτος επιλέχθηκαν είκοσι τέσσερις (24) ταινίες. «Από πολλά και διαφορετικά σχολεία, δημόσια, ιδιωτικά, προπτυχιακού και μεταπτυχιακού επιπέδου, ελληνικά και ξένα (στα οποία, βέβαια, φοιτούν Ελληνίδες και Έλληνες). Σχολεία γνωστά από τις προηγούμενες χρονιές αλλά και αρκετά καινούργια. Ανάμεσά τους το Τμήμα Τεχνών  Ήχου και Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου, το Τμήμα Σκηνοθεσίας της  Σχολής Κινηματογράφου και Τηλεόρασης Λ. Σταυράκου,  το τμήμα Κινηματογράφου της σχολής Καλών τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου,  το μεταπτυχιακό πρόγραμμα «Εφαρμοσμένη Κλινική Κοινωνιολογία και Τέχνη»  του Τμήματος  Κοινωνιολογίας του Πανεπιστημίου Αιγαίου,  το πρόγραμμα Σπουδών Κινηματογραφικής Γραφής, Πρακτικής και Έρευνας του Ελληνικού Ανοιχτού Πανεπιστημίου, το τμήμα Ψηφιακών Τεχνών κα Κινηματογράφου του ΕΚΠΑ,  το Τμήμα Αρχιτεκτονικής του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας, το μεταπτυχιακό πρόγραμμα του τμήματος Πολιτιστικής Τεχνολογίας και Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου Αιγαίου,  το ΑΚΤΟ,  το Filmschool.gr,   το Queen Mary του Πανεπιστήμιου του Λονδίνου”.

ΔΙΕΘΝΕΣ ΣΠΟΥΔΑΣΤΙΚΟ -2025 DISFF 48

Ο Κύκλος Ζωής των Τζιτζικιών, Ινές Περό
Simon at the Nightshop, Θανάσης Τσιμπίνης

ΑΝΙΜΑΤΙΟΝ– 2025 DISFF48

Η Συνθετική Εποχή, Δημήτρης Αρμενάκης
Poplars, Αλέξανδρος Βουνάτσος
Holy shit, Ταξιάρχης Δεληγιάννης – Βασίλης Τσιουβάρας
13m2,    Αντώνης Δημητρόπουλος

SHORT AND GREEN– 2025 DISFF48

Don’t try this in the woods, Έμμα Δοξιάδη
Green, Δημήτρης Ιωσηφίδης Χοκμετίδης

KIDDΟ – 2025 DISFF48

Η πρώτη εικόνα, Όλια Βερρoιοπούλου
Maternelle, Βασίλης Δογάνης
Φθινοπωρινά Χριστούγεννα, Κώστας Μπακούρης
Γιατί, Νίκος Παυλινέρης
The Fight, Αντώνης Πέτρου
Πάπια από αλάτι, Ανδρέας Ράπτης
Ατλαντικός, Aλέξανδρος Σταματιάδης
The T3st, Αλέξανδρος Τσιλιφώνης

SHORT FILM LAB

Οι πλούσιες δράσεις του Short Film Hub, το οποίο υποστηρίζεται από το CREATIVE EUROPE MEDIA, απλώνονται σε όλη την διάρκεια του Φεστιβάλ. Καθημερινά θα πραγματοποιούνται one-to-one συναντήσεις  μεταξύ σκηνοθετών, σεναριογράφων και παραγωγών και επαγγελματιών του χώρου,  ανοιχτές συζητήσεις, panels και roundtables.

Δεν θα μπορούσε να λείπει το καθιερωμένο διεθνές Pitching Lab, συγκεντρώνοντας τις 10 καλύτερες προτάσεις (σχέδια σεναρίων) από όλον τον κόσμο.

Tα ελληνικά σχέδια που επιλέχθηκαν να συμμετάσχουν είναι τα εξής:

Aσκός (σενάριο: Φοίβος Ήμελλος)
Αs if Ι had you next to me (σενάριο: Δέσποινα Λάδη)
Mom is alive (σενάριο: Ισαβέλλα Αϊβαλιώτη)
και η ελληνική συμπαραγωγή (Ηνωμένο Βασίλειο/ Η.Π.Α./ Ελλάδα):
EO1 (σενάριο:  Ruby Mastrodimos)

ΑΦΙΕΡΩΜΑ: 30 ΧΡΟΝΙΑ ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ / ΠΡΟΒΟΛΗ ΕΚΠΛΗΞΗ

Φέτος το Φεστιβάλ Δράμας γιορτάζει τα 30 χρόνια από τη διεθνοποίησή του, με ένα αφιέρωμα που περιλαμβάνει μία επιλογή από τις ταινίες που απέσπασαν το Grand Prix του Διεθνούς Διαγωνιστικού Προγράμματος, όλα αυτά τα χρόνια.

Ένας από τους σημαντικότερους σταθμούς αυτής της δημιουργικής πορείας, υπήρξε η μικρού μήκους ταινία Next Floor (2008) του -διάσημου σήμερα- γαλλοκαναδού δημιουργού Ντενί Βιλνέβ, σκηνοθέτη του Dune και της νέας ταινίας Τζέιμς Μποντ, που παρουσιάστηκε χθες στην ταράτσα της Ταινιοθήκης ως προβολή-έκπληξη, και θα παιχτεί στο πλαίσιο του αφιερώματος στην Δράμα.

Σε αυτήν την υποδειγματική δουλειά μικρής φόρμας, κατά τη διάρκεια ενός πολυτελούς συμποσίου, έντεκα κακομαθημένοι καλεσμένοι συμμετέχουν σε μία τελετουργική γαστρονομική σφαγή. Σε αυτό το παράλογο και γκροτέσκο σύμπαν, μία απροσδόκητη αλληλουχία γεγονότων υπονομεύει αυτήν την χωρίς τέλος συμφωνία της αφθονίας…

Η ταινία του Ντενί Βιλνέβ, απέσπασε το 2008 το Grand Prix καλύτερης μικρού μήκους ταινίας στο DISFF, επιβεβαιώνοντας ότι το Φεστιβάλ Δράμας κάθε χρόνο μας συστήνει τους δημιουργούς  που θα μας απασχολήσουν στο μέλλον..

Το Φεστιβάλ Δράμας ευχαριστεί θερμά το Υπουργείο Πολιτισμού, την Περιφέρεια Ανατ. Μακεδονίας & Θράκης, τον Δήμο Δράμας, τη Βουλή των Ελλήνων, το ΕΚΟΜMEΔ, τη ΔΕΗ (Χρυσό Χορηγό του Φεστιβάλ), τη RAYCAP,  την ΚΥΚΛΩΨ (Cyclops) και όλους τους Φορείς του κινηματογραφικού γίγνεσθαι, και όχι μόνο, της χώρας μας, για την στήριξη, την αγάπη και την εξαίρετη συνεργασία, προς όφελος της ταινίας μικρού μήκους και των δημιουργών της.

Το αναλυτικό πρόγραμμα των παράλληλων δράσεων του φεστιβάλ θα ανακοινωθεί τον Αύγουστο.

Υπηρεσίες ξενοδοχείων για τη μίσθωση δωματίων

Υπηρεσίες ξενοδοχείων για τη μίσθωση δωματίων

Ο Π Ρ Ο Ε Δ Ρ Ο Σ
ΤΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟΥ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΥ
ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΤΑΙΝΙΩΝ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ ΔΡΑΜΑΣ
Έχοντας υπόψη: α) τις διατάξεις του Ν. 4412/2016 όπως τροποποιήθηκε και ισχύει σήμερα, β) τη με αριθμό 22/2025 απόφαση Δ.Σ. (ΑΔΑ: ΨΤΗΙΟΡ50-ΗΤΑ) με την οποία εγκρίθηκε το σχέδιο
διακήρυξης δημοπράτησης της υπηρεσίας
«Υπηρεσίες ξενοδοχείων για τη μίσθωση δωματίων» για την διεξαγωγή του Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους έτους 2025»

του Πολιτιστικού Οργανισμού – Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, προκηρύσσει συνοπτικό διαγωνισμό για την ανάθεση της ανωτέρω υπηρεσίας, με κριτήριο την πλέον συμφέρουσα από οικονομική άποψη προσφορά μόνο βάσει τιμής ανά τμήμα…

ΠΕΡΙΛΗΨΗ ΔΙΑΚΗΡΥΞΗΣ 2025

ΕΝΤΥΠΟ ΟΙΚΟΝΟΜΙΚΗΣ ΠΡΟΣΦΟΡΑΣ


ΔΙΑΚΗΡΥΞΗ ΞΕΝΟΔΟΧΕΙΩΝ 2025


Ευρωπαϊκό Ενιαίο Έγγραφο Σύμβασης (ΕΕΕΣ) / Τυποποιημένο
Έντυπο Υπεύθυνης Δήλωσης (ΤΕΥΔ)

ΛΥΨΗ ΑΡΧΕΙΟΥ (zip)
espd-request-v2

SNFCC Youth Council

SNFCC Youth Council | Το Φεστιβάλ Δράμας ταξιδεύει στο ΚΠΙΣΝ

Η σειρά θεματικών προβολών “Το Φεστιβάλ Δράμας ταξιδεύει στο ΚΠΙΣΝ” του SNFCC Youth Council, σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, ολοκληρώνεται με μια εκδήλωση αφιερωμένη στις πολλαπλές διαστάσεις της queer εμπειρίας. 

Οι τελευταίες αυτές προβολές επιχειρούν να σκιαγραφήσουν τις διαδρομές της αναζήτησης ταυτότητας, της ανάγκης για πραγματική αποδοχή και της διεκδίκησης του εαυτού σε έναν κόσμο που συχνά απορρίπτει τη διαφορετικότητα.  

Στις ταινίες που θα προβληθούν, τα κεντρικά πρόσωπα έρχονται αντιμέτωπα με οικογενειακές συγκρούσεις, βιώνουν τη βία της απόρριψης, δοκιμάζονται στις λεπτές ισορροπίες της συνύπαρξης και της αγάπης. Μέσα από τις ιστορίες τους, αναδεικνύεται η ανάγκη για κοινωνίες που αναγνωρίζουν και σέβονται τη μοναδικότητα του καθενός από εμάς, αγκαλιάζοντας τα άτομα που ζουν και εκφράζονται πέρα από τα παραδοσιακά κοινωνικά πρότυπα ταυτότητας φύλου και σεξουαλικού προσανατολισμού. 

Μετά τις προβολές, θα ακολουθήσει σύντομη συζήτηση με τους δημιουργούς των ταινιών. 

Το SNFCC Youth Council δημιουργήθηκε και διοργανώνει τις δράσεις του χάρη στην αποκλειστική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ). 

Πρόγραμμα Ταινιών

μωβ, 2024, 17’, Σκην. Τζω Καπράλου
Δυο φυτά στην ίδια γλάστρα ασφυκτιούν, οι ρίζες τους έχουν μπλεχτεί. Μέσα σε ένα σπίτι–ζούγκλα, ένα ζευγάρι κοριτσιών ετοιμάζεται για ταξίδι. Είναι η Ίρις και η Δανάη. Παρακολουθούμε τα τελευταία λεπτά της σχέσης τους, τη μεταμόρφωσή τους σε αγρίμια και τον χωρισμό τους. Όπως τα φυτά χρειάζονται περισσότερο χώρο για να ανθίσουν, έτσι και για αυτές είναι η στιγμή της μεταφύτευσης. 

Honeymoon, 2023, 24’, Σκην. Άλκι Παπασταθόπουλος
Έπειτα από μια τραυματική εμπειρία με την αστυνομία, η Φαίη αποφασίζει να φύγει για πάντα από την Ελλάδα. Η Σάντρα τη συνοδεύει στον σταθμό του λεωφορείου, για το αποχαιρετιστήριό τους ταξίδι. Διασχίζουν τη χώρα με λεωφορείο όταν, μετά από τρανσφοβική επίθεση από δύο συνεπιβάτες, καταλήγουν μόνες σε έναν αυτοκινητόδρομο στη μέση του πουθενά. 

Τα Περιστέρια Αρρωσταίνουν, Όταν η Πόλη Φλέγεται, 2023, 21’, Σκην. Σταύρος Μαρκουλάκης
Ένα βράδυ, δύο αγόρια γνωρίζονται. Το πρωί, ένα περιστέρι εγκλωβίζεται μαζί τους. Την πιο ζεστή μέρα του καλοκαιριού, όλοι ονειρεύονται να δραπετεύσουν από την πόλη που φλέγεται. 

απαρατάτεμε, 2024, 18’,  Σκην. Μένη Τσιλιανίδου 
Η Νίνα ξέρει γιατί ο παππούς της δεν τη γουστάρει. Προφανώς επειδή είναι λεσβία. Ήρθε η ώρα για ξεκαθάρισμα. Στην πιο περίεργη διαδρομή της ζωής τους, η Νίνα και ο Στάθης θα καταλάβουν ο ένας τον άλλο, θέλοντας και μη

Το Φεστιβάλ Δράμας Ταξιδεύει στο ΚΠΙΣΝ

Το Φεστιβάλ Δράμας Ταξιδεύει στο ΚΠΙΣΝ

Θεματικές προβολές από το SNFCC Youth Council και το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας

Tο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, σε συνεργασία με το SNFCC Youth Council παρουσιάζουν στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) μια σειρά θεματικών προβολών, στο πλαίσιο του προγράμματος «Το Φεστιβάλ Δράμας Ταξιδεύει».

Στόχος της σειράς είναι να αναδείξει τις διαφορετικές πτυχές της σύγχρονης νεανικής εμπειρίας, δίνοντας χώρο σε ιστορίες που συχνά μένουν στο περιθώριο. Η νεότητα, η ψυχική υγεία και οι queer ταυτότητες γίνονται σταθμοί σε ένα κινηματογραφικό ταξίδι, που ανοίγει νέες διαδρομές κατανόησης και συζήτησης για τις εμπειρίες της νέας γενιάς.

Οι επόμενες προβολές της σειράς θα πραγματοποιηθούν την Κυριακή 27 Απριλίου, ώρα 18.30 στον Πύργο Βιβλίων της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος και θα εστιάσουν στο θέμα της ψυχικής υγείας. Πώς διαχειριζόμαστε την πίεση, την απώλεια, την εσωτερική φθορά; Πόσο χώρο αφήνουμε στην ευαλωτότητα; Και τι σημαίνει, τελικά, να προσπαθείς να “είσαι καλά”; Μέσα από τέσσερις ταινίες μικρού μήκους που αποτυπώνουν προσωπικά αδιέξοδα, καθημερινές μάχες αλλά και στιγμές δύναμης, επιχειρούμε να φωτίσουμε τη βαθιά ανθρώπινη, καθολική εμπειρία του να παλεύεις με την ψυχική σου υγεία.

Με όχημα τις ιστορίες των χαρακτήρων, επιδιώκουμε να ενισχύσουμε την κατανόηση και την ενσυναίσθηση απέναντι σε όσα άτομα ζουν με ψυχικές διαταραχές και να ανοίξουμε τον διάλογο για ένα ζήτημα που μας αφορά όλα – χωρίς φίλτρα, χωρίς ταμπού.

Μετά τις προβολές, θα ακολουθήσει σύντομη συζήτηση με τους δημιουργούς των ταινιών.

Κατά τη διάρκεια της συζήτησης θα υπάρχει ταυτόχρονη διερμηνεία στην ελληνική νοηματική γλώσσα, ενώ οι ταινίες θα προβληθούν με ελληνικούς υπότιτλους για λόγους προσβασιμότητας.

Το SNFCC Youth Council δημιουργήθηκε και διοργανώνει τις δράσεις του χάρη στην αποκλειστική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ).

Πρόγραμμα Ταινιών

Skeleton Tree, 2024, 17’, Σκην. Χάρης Ζαλαβράς
Ένας άνθρωπος, μια απόφαση, ένα μισομαγειρεμένο φαγητό και η διαπίστωση ότι τελικά όλα μπορεί να είναι περιέργως ασήμαντα και κάπως αστεία.

numb, 2024, 20’, Σκην. Δέσποινα Κούρτη
Η Μαρία ακροβατεί ανάμεσα στην παιδική και εφηβική ηλικία. Μετά τον ξαφνικό θάνατο ενός συμμαθητή της, έρχεται πάλι αντιμέτωπη με την απώλεια. Στην προσπάθεια να διαχειριστεί την απουσία, αναζητά τον δικό της τρόπο για να αποχαιρετήσει το αγαπημένο της πρόσωπο.

Βίωμα, 2024, 19’, Σκην. Άγγελος Σαφτούλης
Μια ομάδα νεαρών συζητά βιώματα, εμπειρίες ζωής, παλιά και νέα άγχη μέσα στο πλαίσιο θεραπευτικής συνεδρίας. Κάθε λέξη τούς μεταφέρει πίσω στον χώρο και τον χρόνο του πόνου τους, των τραυμάτων τους, των ραγισμένων ονείρων τους. Κι όσο οι ιστορίες τούς βυθίζουν όλο και πιο βαθιά στις πιο σκιώδεις γωνιές της ψυχής τους, αχνοφαίνεται μια αχτίδα φωτός. Μια ελπίδα ότι ίσως δεν είναι μόνοι σε αυτό το ταξίδι.

Dracaena, 2024, 13’, Σκην. Σοφία Πριόβολου & Ιωάννης Παναγιωτίδης
Ένας νεαρός καπετάνιος επιστρέφει σπίτι από ένα ταξίδι κι έρχεται αντιμέτωπος με την απώλεια. Ο σύντροφός του τον χωρίζει και το φυτό τους έχει πεθάνει. To πραγματικό του ταξίδι ξεκινά τώρα.

Το Φεστιβάλ Δράμας Ταξιδεύει στο ΚΠΙΣΝ