Άρθρα

Ξεκινά το LAB

Παρασκευή 5 Φεβρουαρίου 2021 ξεκινά το LAB (5-7/2) του Φεστιβάλ Δράμας. Παρακολουθήστε το μέσω Live Streaming

Με συμμετοχή ρεκόρ ξεκινά αύριο Παρασκευή το πρώτο LAB του φεστιβάλ Δράμας, το νέο, ετήσιο, εκπαιδευτικό πρόγραμμα του DISFF με επικεφαλής την Βαρβάρα Δούκα.

Η συμμετοχή μέσω zoom θα πραγματοποιηθεί με αυστηρή σειρά προτεραιότητας.

Ωστόσο, όλοι οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να το παρακολουθήσουν σε livestreaming στην ιστοσελίδα του Φεστιβάλ, στο παρακάτω διεύθυνση:
https://www.dramafilmfestival.gr/lab-program/

Εδώ, θα βρείτε πληροφορίες για το Pitching Lab
https://www.dramafilmfestival.gr/festival/pitching-lab/

Εδώ, πληροφορίες για το Cinematherapy
https://www.dramafilmfestival.gr/schedule/cinema-therapy/

Κι εδώ μπορείτε να παρακολουθήσετε τις ταινίες για το πρόγραμμα της Κυριακής
https://www.dramafilmfestival.gr/lab-movies/

Θυμίζουμε πως το πρώτο τριήμερο LAB του 2021,πραγματοποιείται με την υποστήριξη του γραφείου ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗ ΕΥΡΩΠΗ MEDIA και θα διεξαχθεί στις 5-7 Φεβρουαρίου. Συμμετέχουν οι Βαρβάρα Δούκα, Τζωρτζίνα Κακουδάκη , Ντενίς Νικολάκου , Στάθης Παρασκευόπουλος και Θέλγια Πετράκη, ενώ σε συζήτηση που συντονίζει ο Ηλίας Δημητρίου, παίρνουν μέρος οι σκηνοθέτες Ρηνιώ Δραγασάκη , Γιώργος Ζώης,Τζώρτζης Γρηγοράκης , Γιώργος Μπουγιούκος, Χάρης Βαφειάδης και Γιάννης Μπουγιούκας.

Ο ετήσιος προγραμματισμός του Lab περιλαμβάνει μία σειρά από workshops, προβολές, masterclasses και διαδραστικά εργαστήρια με παιδιά (Κid’s LAB).

Περισσότερες πληροφορίες:
info@dramafilmfestival.gr (Γραμματεία Φεστιβάλ Δράμας)
Γραφεία Δράμας: τηλ. 25210 47575
Γραφεία Αθήνας: τηλ. 210 3300309
• Site: https://www.dramafilmfestival.gr/
• Facebook: https://www.facebook.com/dramafilmfestival/
• Instagram: https://www.instagram.com/dramafilmfestival/

• Youtube: https://www.youtube.com/user/dramafilmfestival/
• FilmFreeway: https://filmfreeway.com/dramafilmfestival
• Hashtag: #dramafilmfestival & #DISFF43

Γιώργος Ζώης

O σκηνοθέτης Γιώργος Ζώης αναλαμβάνει επικεφαλής προγράμματος του Διεθνούς Διαγωνιστικού Τμήματος του Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας.

Πολυβραβευμένος δημιουργός, με μια ευδιάκριτη και ανανεωτική κινηματογραφική ματιά ως καλλιτέχνης που έχει αναγνωριστεί στα μεγαλύτερα διεθνή φεστιβάλ (Κάννες, Βενετία, Βερολίνο), ο Γιώργος Ζώης, αν και έχει πλέον στο ενεργητικό του μια μεγάλου μήκους ταινία (Interruption) και ήδη προετοιμάζει την επόμενη, δεν δίστασε να επιστρέψει στην μικρού μήκους φόρμα, όπως έγινε με την ταινία του Τhird Kind, η οποία έκανε την πρεμιέρα της στις Κάννες και το Touch me, μια ανάθεση της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση.

Με τη νέα του ιδιότητα, αυτή του head programmer, επιστρέφει στο Φεστιβάλ Δράμας, όπου το 2010 με το Casus Belli απέσπασε την κορυφαία διάκριση του θεσμού, τον Χρυσό Διόνυσο –σηματοδοτώντας την έναρξη μιας σπουδαίας πορείας.

«Είμαι πολύ χαρούμενος που έρχεται ο Γιώργος Ζώης στην ομάδα μας», σημειώνει ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Δράμας Γιάννης Σακαρίδης. «Η εξωστρέφεια μας συνεχίζεται και ενισχύεται σημαντικά. Σήμερα, το Φεστιβάλ της Δράμας όχι μόνο είναι ανοιχτό σε όλους, αλλά νιώθει την ανάγκη να απευθυνθεί και να επικοινωνήσει με όλους. Χωρίς γεωγραφικούς, φυλετικούς, και ηλικιακούς περιορισμούς. Χωρίς διακρίσεις. Το σινεμά φτιάχνεται από όλους, μιλάει για όλους, κρίνεται από όλους και απευθύνεται σε όλους. Οι ταινίες είναι μια ακόμα δικαιολογία για να καταλάβουμε ο ένας τον άλλον και να έρθουμε λίγο πιο κοντά».

Ο Γιώργος Ζώης είναι σκηνοθέτης και παραγωγός. Το έργο του έχει επιλεγεί στα μεγαλύτερα φεστιβάλ του κόσμου (Κάννες, Βενετία, Βερολίνο, Λοκάρνο, Ρότερνταμ, Telluride, Palm Springs, Clermont Ferrand) και έχει αναγνωριστεί με πολλά βραβεία και διακρίσεις παγκοσμίως. Στην Ελλάδα έχει κερδίσει το βραβείο καλύτερης μικρού μήκους ταινίας για το Casus Belli από την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου και επτά βραβεία στο Φεστιβάλ Δράμας –ανάμεσά τους αυτά της καλύτερης ταινίας/σκηνοθεσίας/σεναρίου. Η πρώτη του μεγάλου μήκους Interruption έκανε πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Βενετίας το 2015 και κέρδισε το βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου σκηνοθέτη από την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου. ‘Έχει κερδίσει υποψηφιότητα καλύτερης σκηνοθεσίας από την Ευρωπαϊκή Ακαδημία κινηματογράφου για την ταινία του Τίτλοι Τέλους ενώ έχει διατελέσει μέλος της επίσημης κριτικής επιτροπής “Λιοντάρι του μέλλοντος” στο 74ο Διεθνές Φεστιβάλ της Βενετίας. Η τελευταία του ταινία Third Kind έκανε πρεμιέρα στην Εβδομάδα Κριτικής του Φεστιβάλ των Καννών το 2018 και τώρα βρίσκεται στην προετοιμασία της επόμενης μεγάλου μήκους του ταινια με τίτλo Arcadia.

Πρόσκληση συμμετοχής

ΑΝΟΙΧΤΗ ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΣΤΗ ΔΙΑΔΙΚΑΣΙΑ ΑΝΑΔΕΙΞΗΣ ΑΝΑΔΟΧΟΥ ΓΙΑ ΤΟ «ΣΧΕΔΙΑΣΜΟ “ΟΠΤΙΚΗΣ ΤΑΥΤΟΤΗΤΑΣ” ΤΟΥ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΤΑΙΝΙΩΝ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ ΔΡΑΜΑΣ»

Δράμα, 22 Ιανουαρίου 2021

Το Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας προβαίνει στη δημοσίευση της παρούσας πρόσκλησης συμμετοχής στη διαδικασία με στόχο την ανάδειξη του αναδόχου που θα αναλάβει τη δημιουργία της νέας του “Οπτικής Ταυτότητας”.

Το Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, μετρώντας περισσότερα από 43 έτη διαδρομής, αναζητά τη νέα ταυτότητα του (Brand), η οποία θα συμβάλει, μεταξύ άλλων, στην προβολή του διαχρονικά προοδευτικού χαρακτήρα του φορέα, της συμβολής του στην ανάδειξη των ελληνικών ταινιών μικρού μήκους ανάμεσα στις καλύτερες παγκοσμίως, αλλά και τον ρόλο του ως ενός από τους σημαντικότερους κινηματογραφικούς θεσμούς της Ευρώπης.

Στην πρόσκληση εκδήλωσης ενδιαφέροντος μπορούν να συμμετάσχουν δημιουργικά, γραφιστικά και διαφημιστικά γραφεία καθώς και επαγγελματίες σχεδιαστές οπτικής επικοινωνίας (νομικά και φυσικά πρόσωπα).

Α. Περιγραφή Διαδικασίας

Η κατακύρωση της ανάθεσης του έργου θα γίνει με απόφαση Προέδρου. Η διαδικασία επιλογής του αναδόχου θα πραγματοποιηθεί σε τρία (3) στάδια.

Στο Πρώτο Στάδιο υποβάλει αίτηση συμμετοχής κάθε ενδιαφερόμενος (δημιουργικά, γραφιστικά και διαφημιστικά γραφεία καθώς και επαγγελματίες σχεδιαστές οπτικής επικοινωνίας – νομικά και φυσικά πρόσωπα) στέλνοντας email με θέμα «ΟΠΤΙΚΗ ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ Φ.Τ.Μ.Μ.Δ» στη διεύθυνση: proposals.disff@gmail.com . Στο email πρέπει να επισυνάπτονται σε μορφή pdf με την αντίστοιχη ονομασία τα εξής αρχεία:

α) Αίτηση Συμμετοχής – Υπεύθυνη Δήλωση σύμφωνα με το συνημμένο υπόδειγμα η οποία θα εκδοθεί από τον ενδιαφερόμενο ή τον νόμιμο εκπρόσωπο του δημιουργικού γραφείου, μέσω της επίσημης ιστοσελίδας (www.gov.gr) ή πατώντας εδώ στην οποία θα δηλώνεται το ενδιαφέρον για συμμετοχή καθώς και η αποδοχή των όρων της παρούσας πρόσκλησης.

β) Αποδεικτικό Άσκησης σχετικής επαγγελματικής δραστηριότητας τουλάχιστον ενός εκ των μελών της ομάδας της πρότασης (π.χ. εγγραφή σε αντίστοιχο επιμελητήριο, έναρξη άσκησης επαγγέλματος).

γ) Σύντομο Προφίλ του ενδιαφερόμενου, συνοδευόμενο από σύνδεσμο ιστοσελίδας, εάν υπάρχει.

δ) Ενδεικτικά Έργα. Δείγματα από ένα (1) έως τρία (3) σχετικά έργα που έχει υλοποιήσει ο ενδιαφερόμενος, εκ των οποίων τουλάχιστον ένα (1) Εγχειρίδιο Επικοινωνίας (Brand Manual).

ε) Περιγραφή Ομάδας Έργου. Εάν πρόκειται για ομάδα / γραφείο, περιγραφή της ομάδας που θα αναλάβει το έργο και σύντομα βιογραφικά του καθενός.

Όλες οι αιτήσεις που θα υποβληθούν θα εξεταστούν από Επιτροπή του Φεστιβάλ, η οποία θα επιλέξει τους τέσσερις (4) ενδιαφερομένους που θα περάσουν στο δεύτερο στάδιο.

Στο Δεύτερο Στάδιο, οι τέσσερις (4) που θα επιλεγούν θα έχουν στη διάθεσή τους δέκα (10) εργάσιμες ημέρες για να παρουσιάσουν στην αρμόδια επιτροπή είτε στην Ελληνική είτε στην Αγγλική γλώσσα κατ’ επιλογήν του ενδιαφερόμενου, μετά από προγραμματισμένη συνάντηση, τα παρακάτω:

α) αναλυτικά τα ενδεικτικά έργα του πρώτου σταδίου,

β) τρόπο/διαδικασία (process) εργασίας τους, αλλά και

γ) την αρχική τους εκτίμηση για την στρατηγική κατεύθυνση που πρέπει να έχει η μελλοντική οπτική ταυτότητα του Φ.Τ.Τ.Μ.Δ (General Brand Strategy).

Στο Τρίτο Στάδιο της διαδικασίας, αφού οι προτάσεις θα εξεταστούν από την Επιτροπή Αξιολόγησης του Φεστιβάλ, θα επιλεγεί ο ανάδοχος για τη δημιουργία και εφαρμογή της νέας εταιρικής ταυτότητας του Φεστιβάλ και θα συναφθεί σύμβαση ύψους δεκαπέντε χιλιάδων ευρώ με το ΦΠΑ (15.000 €).

Στο στάδιο αυτό θα παραδοθεί από τον ανάδοχο ένα ολοκληρωμένο εγχειρίδιο επικοινωνίας του οποίου η ακριβής δομή θα οριστεί στο δεύτερο στάδιο. Τα ζητούμενα θα περιλαμβάνουν:

  • Δύο (2) προτάσεις λογοτύπου εκ των οποίων θα επιλεχθεί ένα,
  • Δύο (2) προτάσεις ενδεικτικής αφίσας με εφαρμογή του λογοτύπου,
  • Μια (1) πρόταση αρχικής ιστοσελίδας και εσωτερικής σελίδας,
  • Ενδεικτικές εφαρμογές σε επαγγελματικές κάρτες, επιστολόχαρτα και social media.

Μετά από την επιλογή της τελικής πρότασης λογοτύπου και των όποιων διορθώσεων, ο ανάδοχος καλείται να παραδώσει πλήρες Brand Manual, τελική αφίσα, εφαρμογές στην υπάρχουσα ιστοσελίδα, επαγγελματική κάρτα, επιστολόχαρτα και τρεις (3) ενδεικτικές εφαρμογές για social media.

Β. Προθεσμίες

Όσοι επιθυμούν να λάβουν μέρος στην πρόσκληση εκδήλωσης ενδιαφέροντος πρέπει να αποστείλουν email με την αίτηση τους μέχρι τις 15 Φεβρουαρίου 2021, ημέρα Δευτέρα και ώρα 14:00.

Όλες οι προτάσεις θα εξεταστούν εντός εύλογου χρονικού διαστήματος και οι τέσσερεις (4) ενδιαφερόμενοι που θα προκριθούν στο δεύτερο στάδιο θα ανακοινωθούν από το Φεστιβάλ στην ιστοσελίδα του και στα social media. Ενημερωτικά emails θα σταλούν και σε όλους όσους κατέθεσαν αίτηση εκδήλωσης ενδιαφέροντος.

Ο ανάδοχος θα κληθεί να ολοκληρώσει το αντικείμενο της σύμβασης του εντός διαστήματος ενός (1) μηνός από την ανάθεση.

Γ. Πνευματική Ιδιοκτησία

Την πνευματική ιδιοκτησία των προτάσεων που θα κατατεθούν στο δεύτερο στάδιο της διαδικασίας διατηρούν οι συμμετέχοντες και αυτή δεν μεταβιβάζεται στο Φεστιβάλ. Οι συμμετέχοντες δίνουν στο Φεστιβάλ την άδεια να χρησιμοποιεί το σύνολο της πρότασης ή τμήμα της στο πλαίσιο ανακοίνωσης / παρουσίασης της παρούσας πρόσκλησης εκδήλωσης ενδιαφέροντος με αναφορά πάντα στον δημιουργό. Το Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας διατηρεί το δικαίωμα της επιλογής του χρόνου και του τρόπου πρώτης παρουσίασης / δημοσίευσης των παραδοτέων. Όλο το υλικό που θα δημιουργηθεί από τον Ανάδοχο σε εκτέλεση των συμβατικών του υποχρεώσεων, παραδίδεται στην Αναθέτουσα Αρχή, σύμφωνα με το χρονοδιάγραμμα που θα οριστεί, αλλά και κατά την καθ’ οιονδήποτε τρόπο λύση ή λήξη της Σύμβασης.

Τα πνευματικά και συγγενικά δικαιώματα επί του συνόλου των υπηρεσιών του Αναδόχου και των προϊόντων τους ρητώς εκχωρούνται, παραχωρούνται και μεταβιβάζονται από τον παραπάνω στην Αναθέτουσα Αρχή χωρίς την καταβολή πρόσθετης αμοιβής πέραν της προβλεπόμενης στη σχετική Σύμβαση, η οποία καλύπτει πλήρως την αξία τους.

Η Αναθέτουσα Αρχή έχει τα αποκλειστικά πνευματικά ή/και συγγενικά δικαιώματα όλων των υλικών, εντύπων και ηλεκτρονικών, και λοιπών παραδοτέων του Αναδόχου. Ο Ανάδοχος δεν μπορεί να τα χρησιμοποιεί χωρίς την έγγραφη άδεια της Αναθέτουσας Αρχής. Ο Ανάδοχος αναλαμβάνει την υποχρέωση να διευκολύνει την ανάπτυξη μελλοντικών βελτιώσεων των παραδοτέων, παρέχοντας κάθε στοιχείο και πληροφορία του ζητηθεί από την Αναθέτουσα Αρχή για αυτά.

Ο Ανάδοχος δηλώνει, ότι κατά την παροχή των υπηρεσιών δεν χρησιμοποιεί μελέτες ή προϊόντα τρίτων χωρίς νόμιμη άδεια.

Σε περίπτωση άσκησης αγωγής ή ενδίκου μέσου κατά της Αναθέτουσας Αρχής από τρίτο για οποιοδήποτε θέμα σχετικά με τα πνευματικά δικαιώματα των παραδοτέων του έργου ή των δημιουργημάτων που χρησιμοποιήθηκαν από το Ανάδοχο για την παραγωγή των παραδοτέων του, η Αναθέτουσα Αρχή οφείλει να ειδοποιήσει αμέσως και γραπτά με όλες τις απαραίτητες πληροφορίες τον Ανάδοχο, ο οποίος υποχρεούται να αμυνθεί, δικαστικά και εξωδικαστικά, για λογαριασμό της Αναθέτουσας Αρχής, έναντι του τρίτου και να αναλάβει με δικές του δαπάνες τυχόν δίκες.

Σε κάθε περίπτωση, ο Ανάδοχος αφενός βαρύνεται αποκλειστικά με κάθε δαπάνη ή/και έξοδα τα οποία θα κληθεί να καταβάλει η Αναθέτουσα Αρχή εξ αυτού του λόγου, συμπεριλαμβανομένης και κάθε δικαστικής δαπάνης ή αμοιβής δικηγόρων, αφετέρου υποχρεούται να αποζημιώσει την Αναθέτουσα Αρχή για κάθε θετική ή αποθετική ζημία που θα υποστεί από ενδεχόμενη αποδοχή της παραπάνω αγωγής ή του ένδικου μέσου.

Ο Ανάδοχος δηλώνει επίσης ότι σε περίπτωση που δημιουργηθεί οποιαδήποτε διένεξη ή διαφορά, απ’ αυτές που περιγράφονται παραπάνω η οποία κατά την κρίση της Αναθέτουσας Αρχής είναι δυνατόν να θέσει σε κίνδυνο την ελεύθερη και απρόσκοπτη αξιοποίηση της υπηρεσιών υποχρεούται αναντίρρητα και το ταχύτερο δυνατόν, να προβεί σε ενέργειες εξασφαλιστικές των δικαιωμάτων και συμφερόντων του και ειδικότερα, είτε να εξασφαλίσει άμεσα την πλήρη και αποδεδειγμένη απόλαυση όλων των δικαιωμάτων χρήσης των παραδοτέων του έργου, είτε να αντικαθιστά/τροποποιεί ορισμένα ή όλα τα παραδοτέα του έργου με άλλα που δεν παραβιάζουν δικαιώματα τρίτων. Η τυχόν αντικατάσταση/τροποποίηση θα γίνεται κατόπιν της συναίνεσης της Αναθέτουσας Αρχής. Σε κάθε περίπτωση, τα υπό αντικατάσταση/τροποποίηση παραδοτέα, θα πρέπει να είναι σύμφωνα με τις τεχνικές προδιαγραφές των υπηρεσιών και να εξασφαλίζουν την υλοποίηση του Έργου, όπως προδιαγράφηκε.

Δ. Λοιποί Όροι

1. Το Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, με δεδομένη την απόφαση να προστατεύσει τους συμμετέχοντες από υλοποιήσεις προτάσεων χωρίς ανταμοιβή,
σε περίπτωση ακύρωσης της διαδικασίας δεν οφείλει αποζημίωση στους συμμετέχοντες.

2. Υπεύθυνος επεξεργασίας των προσωπικών δεδομένων των ενδιαφερομένων/ συμμετεχόντων είναι το Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας. Τα δεδομένα αυτά θα τύχουν επεξεργασίας μόνο στο πλαίσιο της παρούσας πρόσκλησης εκδήλωσης ενδιαφέροντος και για τον απαραίτητο για την ολοκλήρωση της χρόνο.

3. Εκδηλώσεις ενδιαφέροντος που υποβάλλονται εκπρόθεσμα ή δεν τηρούν τις παραπάνω οδηγίες δεν θα ληφθούν υπόψη.

4. Για διευκρινίσεις σχετικά με την παρούσα πρόσκληση απευθυνθείτε στο email: proposals.disff@gmail.com ή στο τηλέφωνο 2521047022 εσωτ: 336


Η παρούσα πρόσκληση θα δημοσιευθεί στην ιστοσελίδα του Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, του Δήμου Δράμας και σε κάθε πρόσφορο έντυπο ή ηλεκτρονικό μέσο.

Ο Αναπληρωτής Προϊστάμενος
του Αυτοτελούς Τμήματος Διοίκησης, Υπηρεσιών Υποστήριξης,
Προγραμματισμού και Οργάνωσης, Επικοινωνίας και
Δημοσίων σχέσεων του Π.Ο.Φ.Τ.Μ.Μ. Δράμας
Σιδηρόπουλος Παύλος

lab

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΛΛΗΝΙΚΩΝ ΤΑΙΝΙΩΝ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ ΔΡΑΜΑΣ

LAB

To νέο ετήσιο εκπαιδευτικό πρόγραμμα του DISFF

Μετά από 7 χρόνια επιτυχημένης διεξαγωγής του Pitching Lab, το Φεστιβάλ Δράμας, κάνει το επόμενο βήμα: θέλοντας να ενδυναμώσει τον εκπαιδευτικό του ρόλο, εγκαινιάζει ένα νέο, σταθερό εκπαιδευτικό εργαλείο για μελλοντικές δράσεις.

Το LAB του φεστιβάλ Δράμας, όπως θα λέγεται το νέο αυτό εκπαιδευτικό πρόγραμμα του DISFF με επικεφαλής την Βαρβάρα Δούκα, θα περιλαμβάνει εκπαιδευτική ψηφιακή πλατφόρμα για επαγγελματίες και παιδιά, masterclasses, εργαστήρια, Pitching Lab, residencies (εκπαιδευτικά προγράμματα φιλοξενίας σπουδαστών και επαγγελματιών), και άλλες δράσεις.

To πρώτο Lab, στις 5-7/2, online

Με χαρά ανακοινώνουμε σήμερα το πρώτο τριήμερο LAB του 2021, που πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Creative Europe (το αναλυτικό πρόγραμμα θα βρείτε σε ξεχωριστό αρχείο) το οποίο θα διεξαχθεί στις 5-7 Φεβρουαρίου online μέσω zoom (δηλώστε συμμετοχή στο info@dramafilmfestival.gr). Συμμετέχουν οι Βαρβάρα Δούκα, Τζωρτζίνα Κακουδάκη, Ντενίς Νικολάκου, Στάθης Παρασκευόπουλος και Θέλγια Πετράκη, ενώ σε συζήτηση που συντονίζει ο Ηλίας Δημητρίου, παίρνουν μέρος οι σκηνοθέτες Ρηνιώ Δραγασάκη, Γιώργος Ζώης, Τζώρτζης Γρηγοράκης, Γιώργος Μπουγιούκος, Χάρης Βαφειάδης και Γιάννης Μπουγιούκας.

Ναυαρχίδα των εργαστηρίων του DISFF παραμένει βέβαια το DRAMA PITCHING LAB που λειτουργεί εδώ και 7 χρόνια και από το οποίο έχουν παραχθεί περισσότερες από 20 ταινίες μικρού μήκους -ταινίες οι οποίες έχουν μια αξιοσημείωτη πορεία σε εθνικό και διεθνές επίπεδο.

Στόχος είναι, από φέτος, αυτές οι δράσεις να αναπτυχθούν καθ’ όλη τη διάρκεια του έτους -αξιοποιώντας μία εξαιρετική συγκυρία: ο ελληνικός κινηματογράφος βρίσκεται τα τελευταία χρόνια σε μεγάλη άνθηση και αναγνώριση, κυρίως μέσα από τις μικρού μήκους ταινίες που αποσπούν παγκόσμιες διακρίσεις και προσελκύουν το ενδιαφέρον ενός διεθνούς κοινού. Οι περισσότεροι από αυτούς τους σκηνοθέτες έχουν άλλωστε ξεκινήσει την κινηματογραφική τους πορεία από τη Δράμα, έχοντας διακριθεί στο φεστιβάλ.

Ο ετήσιος προγραμματισμός του Lab περιλαμβάνει μία σειρά από workshops, προβολές, masterclasses και διαδραστικά εργαστήρια με παιδιά (Κid’s LAB).

Να θυμίσουμε πως το Φεστιβάλ Δράμας, σχεδόν από την αρχή της λειτουργίας του, δίνει έμφαση στην δια βίου εκπαίδευση τόσο των επαγγελματιών του κινηματογράφου όσο και του κοινού διαφόρων ηλικιών. Στα εκπαιδευτικά του προγράμματα λειτουργούν εργαστήρια για επαγγελματίες, σκηνοθέτες, παραγωγούς, διευθυντές φωτογραφίας, σεναριογράφους κλπ.

Το νέο άλλωστε διεθνές σπουδαστικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ, στο οποίο θα διαγωνίζονται ταινίες από τις καλύτερες σχολές του κόσμου, είναι ενδεικτικό της έμφασης που δίνεται στο εκπαιδευτικό κομμάτι – την ίδια στιγμή που, ως γνωστόν, δρομολογείται η ίδρυση Σχολής Κινηματογράφου στην πόλη της Δράμας…

Περισσότερες πληροφορίες:
info@dramafilmfestival.gr (Γραμματεία Φεστιβάλ Δράμας)
Γραφεία Δράμας: τηλ. 25210 47575
Γραφεία Αθήνας: τηλ. 210 3300309
• Site: https://www.dramafilmfestival.gr/
• Facebook: https://www.facebook.com/dramafilmfestival/
• Instagram: https://www.instagram.com/dramafilmfestival/

• Youtube: https://www.youtube.com/user/dramafilmfestival/
• FilmFreeway: https://filmfreeway.com/dramafilmfestival
• Hashtag: #dramafilmfestival & #DISFF43

Ευάννα Βενάρδου
Υπεύθυνη Γραφείου Τύπου
Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας
Tel: +30 6932906657
www.dramafilmfestival.gr

cem


LAB – ΤΡΙΗΜΕΡΟ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΤΑΙΝΙΩΝ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ ΔΡΑΜΑΣ     5-6-7 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2021

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ  5/2

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ PITCHING LAB
19.00′- 21.00′ Βαρβάρα Δούκα

Ναυαρχίδα των εργαστηρίων μας είναι το PITCHING LAB που λειτουργεί εδώ και 7 χρόνια και από το οποίο έχουν παραχθεί περισσότερες από 20 ταινίες μικρού μήκους με συμπαραγωγή -ταινίες με λαμπρή πορεία σε εθνικό και διεθνές επίπεδο. Tι είναι το pitching λοιπόν, πώς φτιάχνεται ο φάκελος για το pitching lab της Δράμας, τι πρέπει να προσέχει κάποιος στην κατάρτιση του φακέλου – Το pitching ως μέσον βελτίωσης των ιδεών και των σχεδίων (αυθεντικότητα, πρωτοτυπία, πώς συνδέονται τα σχέδια με τη σύγχρονη πραγματικότητα και σκέψη) – Q&A

CINEMATHERAPY
21.00′- 22.30′ Ντενίς Νικολάκου

Σε συνέχεια του πρώτου πετυχημένου εργαστηρίου Κινηματογραφοθεραπείας με τον Οσκαρικό Pawel Pawlikowski στη Δράμα, η ψυχοθεραπεύτρια Ντενίς Νικολάκου θα αναλύσει ψυχολογικά την ταινία ‘Bella’ σε μια συζήτηση με τη σκηνοθέτιδα Θέλγια Πετράκη, μεγάλη νικήτρια του 43ου Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας. Θα ακολουθήσει Q&A.

ΣΑΒΒΑΤΟ 6/2

ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑ ΣΤΟ ΣΕΝΑΡΙΟ
17.00′- 19.00′ Τζωρτζίνα Κακουδάκη

Διαδραστικό εργαστήρι – Ασκήσεις

TREATMENT-SYNOPSIS-LOGLINE – Η ΙΔΕΑ ΜΟΥ ΣΕ ΜΙΑ ΣΕΛΙΔΑ
19.10′ – 21.10′ Στάθης Παρασκευόπουλος

Διαδραστικό εργαστήρι – Ασκήσεις

ΚΥΡΙΑΚH 7/2

ΑΠΟ ΤΗΝ ΠΛΕΥΡΑ ΤΟΥ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ
17.00′ – 18.30′ Συντονίζει ο Ηλίας Δημητρίου

Συζήτηση με τους βραβευμένους σκηνοθέτες: Ρηνιώ Δραγασάκη – Γιώργο Ζώη – Τζώρτζη Γρηγοράκη – Γιώργο Μπουγιούκο – Χάρη Βαφειάδη – Γιάννη Μπουγιούκα – των οποίων είχαμε τη δυνατότητα να δούμε τις ταινίες, για τα βήματα που ακολούθησαν, πώς συνέχισαν μετά τη βράβευση τους, πώς αξιοποίησαν χρηματοδοτικά εργαλεία , και πώς ορισμένοι έφτασαν σε Μεγάλου Μήκους Ταινία.

CINEMATHERAPY ΙΙ
18.45′ – 20.15′ Ντενίς Νικολάκου

Η ψυχοθεραπεύτρια Ντενίς Νικολάκου θα αναλύσει ψυχολογικά την ταινία ‘ΧΑΜΑΜ’ σε μια συζήτηση με τη σκηνοθέτιδα Βαρβάρα Δούκα. Η ταινία προβλήθηκε εκτός συναγωνισμού στο 43ο Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας. Θα ακολουθήσει Q&A.

ΚΛΕΙΣΙΜΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟΥ
20.15′ – 20.30′ Βαρβάρα Δούκα

Παρουσιάσεις σκηνοθετών

Ο υπέροχος χώρος του ανακαινισμένου θερινού κινηματογράφου «Αλέξανδρος», το νέο hotspot του Φεστιβάλ, φιλοξενεί φέτος τις παρουσιάσεις των σκηνοθετών του 43ου Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας.

Η αλλαγή αυτή θεωρήθηκε επιβεβλημένη από το διοίκηση του Φεστιβάλ, αφενός για την αποφυγή του συνωστισμού στο αίθριο των γραφείων και αφετέρου για την αναβίωση ενός χώρου, ταγμένου στον κινηματογράφο, που παρέμενε κλειστός για αρκετά χρόνια. Το φετινό Q&A των σκηνοθετών παρουσίασε ο δημοσιογράφος Δημήτρης Πάντσος.

«Dakar» του Στέλιου Μωραϊτίδη.

Η μοναξιά, βγαλμένη μέσα από μία ηχητική κασέτα που αναδεικνύει τις αντιφάσεις μεταξύ παρόντος και παρελθόντος… Την ημέρα των γενεθλίων του, ο Σταύρος, ήταν να αρραβωνιαστεί με τη Ματούλα. Χρόνια μετά βρίσκεται να περιπλανάται μόνος μέσα στην πόλη. «Ένας παραιτημένος άνθρωπος στη μέση ηλικία, που δεν περιμένει τίποτε εκτός ίσως από τον θάνατο». Και όλα αυτά μέσα σε ένα κάδρο 4:3 που περιορίζει ακόμη περισσότερο την ελευθερία του… Η ταινία, όπως εξήγησε ο Στέλιος Μωραϊτίδης, βασίστηκε σε ένα γράμμα που βρήκε σε μια υπαίθρια αγορά. «Βλέπετε κρατούσαν ο, τι τους φαινόταν χρήσιμο, όπως το γραμματόσημα, και πετούσαν το περιεχόμενο….». Την κασέτα εμπνεύστηκε από μια κοπέλα που έστελνε στους δικούς της κασέτες, αντί για γράμματα.

«Ο Τροχός» του Γιάννη Στεφανάκι.

«Ο τροχός μπορεί να έφερε επανάσταση στην ανθρώπινη εξέλιξη, όμως έχουμε ξεφύγει ως πλανήτης. Γιατί ο Άνθρωπος, με την επιστήμη και την λεγόμενη εξέλιξη κάπου συγκρούονται»… Αυτή την σύγκρουση αποδίδει με τη χρήση κινουμένων σχεδίων, ο γνωστός εικαστικός καλλιτέχνης Γ.Στεφανάκις, παρουσιάζοντας την εξέλιξη του είδους μας και παράλληλα την καταστροφή που επιφέρουμε στον πλανήτη. Όπως παρατήρησε ο κ. Στεφανάκις, η χρήση της τεχνολογίας είναι θεμιτή, αλλά στην εποχή μας έχει γίνει καταστρεπτική. «Και βέβαια, ο ίδιος ο άνθρωπος είναι αυτός που φέρνει αυτήν την καταστροφή».
Ο καλλιτέχνης το 1975 είχε παρακολουθήσει τη Σχολή Σταυράκου, όμως τελικά κατέληξε στην Σχολή Καλών Τεχνών. «Αλλά φαίνεται πως το μικρόβιο το είχα, έτσι πριν λίγα χρόνια ξεκίνησα να γυρίζω ταινίες. Είναι μια εξέλιξη της εικαστικής μου δουλειάς». Για τις ανάγκες της ταινίας έφτιαξε 450 σχέδια στην Αίγινα.

«Χάνσελ» της Βίβιαν Παναγιωτίδου.

Πρόκειται για ένα αλληγορικό παραμύθι που παρουσιάζει το φαινόμενο της παιδικής κακοποίησης, κεκλεισμένων των θυρών, μέσα από τα μάτια μίας μητέρας. Η μητέρα υποψιάζεται τί συμβαίνει και εμείς παρακολουθούμε την αγωνία της να ανακαλύψει την αλήθεια. Μέσα από μία σειρά εικόνων και συμβολισμών που θυμίζουν τα σκοτεινά παραμύθια της γιαγιάς, παρουσιάζεται το δράμα που βιώνει η μητέρα και ο μικρός της γιος. Η ταινία γυρίστηκε στο δάσος της Πάρνηθας και σε μια εγκαταλελειμμένη ταβέρνα εκεί. Παραπέμπει στο κλασικό παραμύθι «Χάνσελ και Γκρέτελ», «που είναι τόσο τρομακτικό που πάντα αναρωτιόμουν πώς γίνεται να βάζουν τα παιδιά για ύπνο και να τους το διαβάζουν…». Ωστόσο, «αν δεν την έκανα αυτήν την ταινία θα έσκαγα!», ομολόγησε η κ. Παπαγεωργίου, λέγοντας πως λατρεύει το σινεμά του φανταστικού.

«Qualia» του Θανάση Ταταύλαλη.

Ο σκηνοθέτης εμπνεύστηκε την ταινία από το πεδίο έρευνας «qualia», που «ερευνά το αλάθητο της υποκειμενικότητας. Το φαινόμενο qualia παρατηρείται όταν δύο υποκείμενα είναι ευαίσθητα σε ένα κοινό αντικείμενο». Στην ταινία του δύο φίλοι πάνε για Σαββατοκύριακο στο εξοχικό του ενός και ανακαλύπτουν πως μέσα στο σπίτι μένει μία κοπέλα με την οποία δεν μπορούν να επικοινωνήσουν μαζί της με κανένα τρόπο. «Η κοπέλα είναι ένας χαρακτήρας χωρίς καμία απολύτως υπόσταση. Και υπ’ αυτήν την έννοια η ταινία είναι ανοιχτή σε όλες τις ερμηνείες». Η έμπνευση προέκυψε από ένα αληθινό περιστατικό, όταν κάποτε είδε στο δικό του εξοχικό την φιγούρα μιας ηλικιωμένης με μαύρα, μέσα σε μια ομίχλη, να κουβαλάει κάτι κούτσουρα, γεγονός που πυροδότησε μια μεγάλη συζήτηση με την παρέα του.

«Το νόημα του Αυγούστου» του Μάνου Παπαδάκη.

Εμπνευσμένη από το διήγημα του Χρήστου Οικονόμου «Το Δέσιμο των σωμάτων», η ταινία παρουσιάζει την σχέση του Ανδρέα, ενός εργάτη εργοστασίου, με ένα ροντβάιλερ. Ο σκύλος είναι του εργοδότη του Ανδρέα, ο οποίος του ανέθεσε να τον προσέχει μαζί με το σπίτι του, για μια εβδομάδα. «Αρχικά ο νέος άντρας και ο σκύλος βρίσκονται απέναντι. Στη συνέχεια είναι μαζί… Με έναν τρόπο ο ένας είναι το καθρέφτισμα του άλλου». Στην ταινία έλαβαν μέρος 6 σκυλιά σε ένα άκρως απαιτητικό γύρισμα, και όπως υπογράμμισε ο κ. Παπαδάκης θα του ήταν πολύ δύσκολο να γυρίσει ξανά ταινία με ζώα… Πρόκειται για την πρώτη του ταινία, με πρωταγωνιστή τον Παύλο Ιορδανόπουλο ο οποίος ήταν παρών στην παρουσίαση και μίλησε για την πολύμηνη εμπειρία του με τον εκπαιδευτή σκύλων

«Τοπίο με καλύβα και δάσος» του Ηλία Δ. Δούλη.

Η πολύ ιδιαίτερη ταινία του ανήκει στην πειραματική κατηγορία και διαρκεί μόλις 3 λεπτά. Ο Ηλίας Δούλης μας παρουσίασε τη σχέση μιας γυναίκας κι ενός άνδρα που ζωγραφίζει ένα τοπίο, μέσα σε ένα σπίτι δυσανάλογου με τους ανθρώπους μεγέθους, με μια πολύ απρόσμενη και τραγική κατάληξη, που σχετίζεται με το καρφί με το οποίο ο άντρας καρφώνει τον πίνακα. Ο Ηλίας Δ.Δούλης είπε πως δεν δουλεύει με επαγγελματίες ηθοποιούς «αλλά με φάτσες που μου αρέσουν»., ενώ προσέθεσε πως «δεν θεωρεί την ταινία του τόσο πειραματική όσο την χαρακτηρίζουν».

«Happy» της Γιούλη Αναστασοπούλου

Η ηρωίδα της Γιούλης Αναστασοπούλου έχει χάσει το σκύλο της εδώ και δύο χρόνια αλλά συνεχίζει απεγνωσμένα να τον αναζητά. Κάποια στιγμή αποφασίζει πως ήρθε η ώρα να σταματήσει την αναζήτηση του. Όμως ένα άγαλμα που βρίσκεται μπροστά της ένα βράδυ την συνταράζει συθέμελα. «Είναι το άγαλμα ενός σκύλου, που υπάρχει στ΄αλήθεια, στην Φωκίωνος Νέγρη, έργο του Ευρυπίδη Βαβούρη. Για την ηρωίδα λειτουργεί κάπως σαν τάφος του δικού της σκύλου…».
Στην ταινία, όπου κάνει ένα πέρασμα και ο σκύλος της σκηνοθέτριας, πηγή έμπνευσης της Γ.Αναστασοπούλου, υπήρξε ο τύπος του φιλόζωου που μερικοί χαρακτηρίζουν ως και γραφικό. «Εγώ δεν βλέπω τους ανθρώπους αυτούς με λύπηση. Διότι μπορεί να είναι πολύ πιο ευτυχισμένοι από εμάς, να είναι ικανοποιημένοι με πολύ λιγότερα πράγματα. Κι ας μην ξεχνάμε πως μπορεί να μην έχουν αγαπηθεί πραγματικά από ανθρώπους γι΄ αυτό στρέφονται στα ζώα. Με ενδιαφέρει πολύ ο κοινωνικός αποκλεισμός, ολομόναχων ανθρώπων…» Το post production της ταινίας έγινε εξ ολοκλήρου μέσω skype κατά τη διάρκεια του lockdown. Η πρωταγωνίστρια της ταινίας Λία Καράμπελα, ήταν παρούσα στην παρουσίαση.

Δημήτρης Καστώρης

Νέα εποχή για το Φεστιβάλ Δράμας, που, σε μια πρωτόγνωρη συγκυρία, θα διεξαχθεί ταυτόχρονα και σε φυσικούς χώρους και online για πρώτη φορά στην ιστορία του, με νέο καλλιτεχνικό διευθυντή τον Γιάννη Σακαρίδη.

Σε κλίμα έντονης συγκίνησης, η ομάδα του φεστιβάλ, αποχαιρέτησε τον επί δεκαετίες καλλιτεχνικό διευθυντή του φεστιβάλ αείμνηστο Αντώνη Παπαδόπουλο, που έφυγε πρόωρα τον περασμένο Μάρτιο, ενώ κατά την διάρκεια της τελετής έναρξης, πραγματοποιήθηκε η τελετή ονοματοδοσίας της αίθουσας του Δημοτικού Ωδείου σε «Αίθουσα εκδηλώσεων Αντώνης Παπαδόπουλος», παρουσία της συζύγου του Κάλλης και της κόρης του Ιωάννας. Ο σκηνοθέτης Δημήτρης Νάκος, παλιός γνώριμος του φεστιβάλ και βραβευμένος μικρομηκάς, παρουσίασε μια μικρή ταινία προς τιμήν του Αντώνη Παπαδόπουλου, με αποσπάσματα συνεντεύξεων από τότε που, νεαρός σκηνοθέτης ακόμα, και γεμάτος κέφι, πρωτοανέλαβε τα ηνία του φεστιβάλ, μέχρι τα πρόσφατά σχέδιά του για την ίδρυση κινηματογραφικής ακαδημίας στη Δράμα και την δημιουργία μιας μεγάλης αίθουσας, όνειρα για τα οποία πάλεψε με όλες του τις δυνάμεις, αλλά δεν πρόλαβε να δεί να υλοποιούνται. Στην τελετή, μίλησαν με λόγια αγάπης οι δύο στενές του συνεργάτριες Σοφία Γεωργιάδου και Ρίτσα Καβάκα, αλλά και η κόρη του, που θυμήθηκε τις στιγμές που παρατούσε τα μαθήματά της για να δει μικρού μήκους με τον πατέρα της, δημιουργώντας έντονα συναισθήματα νοσταλγίας στους συνεργάτες του Φεστιβάλ και το κοινό. «Αντώνη θα είσαι πάντα ανάμεσά μας…».

Video ThumbnailΝέα εποχή για το Φεστιβάλ Δράμας, που, σε μια πρωτόγνωρη συγκυρία, θα διεξαχθεί ταυτόχρονα και σε φυσικούς χώρους και online για πρώτη φορά στην ιστορία του, με νέο καλλιτεχνικό διευθυντή τον Γιάννη Σακαρίδη. Σε κλίμα έντονης συγκίνησης, η ομάδα του φεστιβάλ, αποχαιρέτησε τον επί δεκαετίες καλλιτεχν

Στο βίντεο που προβλήθηκε, κάνουν την εμφάνισή τους μερικοί ακόμα άνθρωποι που συμπορεύτηκαν, από διάφορα πόστα, με το Φεστιβάλ και σήμερα δεν είναι ανάμεσά μας, όπως ο ποιητής Ανδρέας Παγουλάτος, ο δημοσιογράφος Κώστας Κωβαίος και ο αιθουσάρχης του Τριανόν Λεωνίδας Παπαγεωργίου…

Ο Αντώνης Παπαδόπουλος κατάφερε κάτι μοναδικό: να πάρει μια επαρχιακή εκδήλωση και να την εξακτινώσει στον υπόλοιπο κόσμο, κάνοντάς την γνωστή και στις 5 ηπείρους. Παίρνοντας την σκυτάλη, ο νέος καλλιτεχνικός διευθυντής Γιάννης Σακαρίδης, ταλαντούχος σκηνοθέτης, τον οποίο ο Αντώνης Παπαδόπουλος εκτιμούσε ιδιαίτερα, δήλωσε πανέτοιμος να οδηγήσει τον θεσμό στην επόμενη μέρα. «Μπορεί η μάσκα να καλύπτει σήμερα το πρόσωπό μας, όμως δεν μπορεί να κρύψει το χαμόγελό μας που το Φεστιβάλ είναι εδώ–γιατί το τελευταίο διάστημα νοιώσαμε όσο ποτέ πόση ανάγκη έχουμε το σινεμά… Παρά τη μεγάλη απώλεια, παρά την πανδημία, ετοιμάσαμε μια διοργάνωση που θα προβάλλει τους νέους δημιουργούς μικρού μήκους, οι οποίοι σήμερα βρίσκονται στην κορυφή της παγκόσμιας κινηματογραφίας -μια νέα γενιά που θ’ ακολουθήσει αλλά και θα ξεπεράσει την παράδοση του ελληνικού σινεμά. Οι ταινίες τους θα παρουσιαστούν σε τέσσερις χώρους: δύο κλειστά σινεμά, ένα θερινό και ένα drive-in”.

O Γιάννης Σακαρίδης καλωσόρισε στο Φεστιβάλ τον Θανάση Νεοφώτιστο, head programmer του νεοσύστατου Διεθνούς Σπουδαστικού Διαγωνιστικού Προγράμματος και ευχαρίστησε την ομάδα του Φεστιβάλ, τους εθελοντές, τον πρόεδρο Γιώργο Δεμερτζή και τον Δήμαρχο Χριστόδουλο Μαμσάκο «που έκαναν τις υποσχέσεις πράξεις», και βέβαια το ΥΠΠΟΑ και τον Νικόλα Γιατρομανωλάκη προσωπικά, και την Περιφέρεια Ανατολικής Μακεδονίας Θράκης.

Παίρνοντας τον λόγο, ο πρόεδρος του Πολιτιστικού Οργανισμού Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας Γιώργος Δεμερτζής είπε πως φάνηκε γρήγορα πώς το 2020 θα είχαμε δύσκολο δρόμο να διαβούμε, όταν χάσαμε από την επάρατη νόσο τον άνθρωπο που ανέδειξε τον θεσμό για πάνω από 20 χρόνια. «Ευτυχώς η επιλογή του Γιάννη Σακαρίδη στο τιμόνι του φεστιβάλ συνεχίζει να δικαιώνει και εμένα και τον Δήμαρχο και το ΔΣ, μέρα με τη μέρα. Με τις γνώσεις του και τον ενωτικο του χαρακτήρα ήρθε την κατάλληλη στιγμή. Φέτος έχουμε την αμέριστη συμπαράσταση του ΥΠΠΟΑ και της Περιφέρειας και σχεδιάζουμε νέες καινοτόμες δράσεις και προγράμματα. Αν και η πανδημία επηρέασε τον αρχικό μας προγραμματισμό, δεν κάναμε έκπτωση στο πρόγραμμα», υπογράμμισε, καλωσορίζοντας τους μικρομηκάδες στην πόλη.

Ο Δήμαρχος Δράμας Χριστόδουλος Μαμσάκος μίλησε για την πόλη του, λέγοντας πως «φωτίζει και φωτίζεται από την λάμψη του σινεμά, καθώς το Φεστιβάλ αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι της πολιτιστικής της ταυτότητας» και καλωσόρισε το νέο καλλιτεχνικό διευθυντή με τις διεθνείς επιτυχίες που καλείται να συνεχίσει το έργο του αείμνηστου Αντώνη Παπαδόπουλου που συντρόφευσε το Φεστιβάλ από το 1993. «Αγαπημένε μας Αντώνη θα είσαι πάντα στις ψυχές όλων μας…».
Ο κ. Μαμσάκος καλωσόρισε επίσης τα νέα πρόσωπα του Φεστιβάλ και τις κριτικές επιτροπές και μίλησε για το νέο σπουδαστικό τμήμα, που, όπως είπε, θα αποτελέσει ένα σημαντικό δίπολο μαζί με την μελλοντική σχολή κινηματογράφου, ως προς την κινηματογραφική εκπαίδευση που θα παρέχει το Φεστιβάλ.

Ο Πρόεδρος του Περιφερειακού Συμβουλίου, Χρήστος Παπαθεοδώρου εκπροσώπησε τον Περιφερειάρχη Χρήστο Μέτιο και αναφέρθηκε στην συνεισφορά της Περιφέρειας, η οποία συμμετέχοντας στην τριμερή σύμβαση, θα χρηματοδοτεί το Φεστιβάλ με 50.000 ευρώ ετησίως για τα επόμενα τρία χρόνια.

Στη συνέχεια χαιρετισμό απηύθυνε ο Θεόφιλος Ξανθόπουλος, βουλευτής Δράμας του ΣΥΡΙΖΑ ο οποίος μίλησε για την άνθηση του Θεσμού επί Αντώνη Παπαδόπουλου, και θυμήθηκε το ξεκίνημα του Φεστιβάλ επί Αλέξη Δερμεντζόγλου «σε μια εποχή που στην πόλη βλέπαμε μόνο ταινίες πορνό και καράτε!». «Το Φεστιβάλ χρειάζεται χώρους», τόνισε. «Έτσι θα τιμήσουμε το όραμα του Αντώνη».

Ο Βουλευτής Δράμας της Νέας Δημοκρατίας, Κωνσταντίνος Μπλούχος, αφού μνημόνευσε τα θύματα της πρόσφατης θεομηνίας και βέβαια τον Αντώνη Παπαδόπουλο, μίλησε για την κουλτούρα κινηματογράφου που χρόνο με το χρόνο καλλιεργείται στην ακριτική Δράμα.
Η βραδιά έκλεισε με την παρουσίαση των κριτικών επιτροπών και τους δύο programmers του Φεστιβάλ: τον Μανώλη Μελισσουργό του Διεθνούς Διαγωνιστικού, και τον Θανάση Νεοφώτιστο του Σπουδαστικού.

Βιντεο χαιρετισμού απέστειλε, ο διεθνούς φήμης Πολωνός σκηνοθέτης Πάβελ Παβλικόφσκι που συμμετέχει στην επιτροπή του Διεθνούς Διαγωνιστικού του Προγράμματος και τις επόμενες μέρες αναμένεται στη Δράμα. Ο Π.Παβλικόφσκι, χαιρέτησε από τη Βαρσοβία όπου βρίσκεται το κοινό του Φεστιβάλ, μιλώντας στα ελληνικά από την αίθουσα προβολών του σπιτιού του, όπου, όπως είπε, παρακολούθησε ήδη ένα μεγάλο μέρος των ταινιών που διαγωνίζονται φέτος. «Είναι ένα πλούσιο ταξίδι στο χώρο, στο χρόνο, στα είδη, με πολύ διαφορετικά στυλ, και έχετε κάθε λόγο να ανυπομονείτε γι αυτό. Απολαύστε την Δράμα, απολαύστε ο ένας τον άλλο, ελπίζω σύντομα να σας συναντήσω δια ζώσης!».

Παίρνοντας τον λόγο, ο πρόεδρος του ελληνικού διαγωνιστικού Αργύρης Παπαδημητρόπουλος θυμήθηκε πως «πολλοί από μας ήρθαμε εδώ στο ξεκίνημα της καριέρας μας», ενώ μίλησε για την ανυπομονησία όλων «να δούμε ταινίες στον φυσικό τους χώρο, τώρα που οι αίθουσες κλείνουν, που οι θεατές λιγοστεύουν. Ταινίες που θα μας συγκινήσουν, θα μας κάνουν να γελάσουμε, ταινίες που βγάζουν γλώσσα, ταινίες που πρέπει να γίνονται, ειδικά στις μέρες μας. Όταν ο συντηρητισμός, ο ρατσισμός, η ομοφοβία ο σεξισμός και όλα τα κακά του κόσμου εξαπλώνονται, η τέχνη και οι ταινίες δημιουργούν ένα υπέροχο πολύχρωμο οχυρό που απαντά σε όλους αυτούς…».

ψηφιακά

Ό,τι πρέπει να γνωρίζετε για την πλατφόρμα

DISFF43  HYBRID EDITION 2020
Physical & Online Screenings!

Το Φεστιβάλ Δράμας 2020, επιστρέφει με ανακούφιση στον φυσικό του χώρο, το σινεμά, και ανυπομονεί να υποδεχθεί το κοινό του στον θερινό κινηματογράφο Αλέξανδρο, τα Ολύμπια και το Δημοτικό Ωδείο Δράμας. Παράλληλα, για πρώτη φορά, θα στηθεί ένα Drivein δίπλα στο Γήπεδο Κραχτίδη (το κλειστό γυμναστήριο της Δράμας).

Δεδομένων, ωστόσο, των νέων πρωτόγνωρων συνθηκών της πανδημίας, το Φεστιβάλ Δράμας προσφέρει στο κοινό του, για πρώτη φορά στην ιστορία του, ΚΑΙ την δυνατότητα online θέασης όλου του φετινού προγράμματός μέσα από τη νέα διαδικτυακή πλατφόρμα του στην οποία οδηγεί η επίσημη σελίδα του Φεστιβάλ (https://www.dramafilmfestival.gr/) μέσω της επιλογής Online Festival.

Πιο αναλυτικά:

    • Για πρώτη φορά, διαδικτυακή πλατφόρμα του Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας γίνεται διαθέσιμη στο ελληνικό κοινό και μπορεί ο καθένας, με ένα μόνο email, να δημιουργήσει τον προσωπικό του λογαριασμό ΔΩΡΕΑΝ και να παρακολουθήσει το Φεστιβάλ online.
    • Οι χρήστες θα έχουν πρόσβαση σε όλες τις ταινίες που συμμετέχουν στο φεστιβάλ (και στα τρία διαγωνιστικά προγράμματα), θα μπορούν να γνωρίσουν τους σκηνοθέτες και τους συντελεστές τους και φυσικά να δουν όλες τις ταινίες (όποιες από τις 89 επιλέξουν).
    • Θα μπορούν να πάρουν μέρος στην ψηφοφορία για την ανάδειξη της καλύτερης ταινίας για το βραβείο του κοινού (Audience award) και για τα τρία διαγωνιστικά προγράμματα του φεστιβάλ (επιτρέπεται μία μόνο ψήφος, για κάθε διαγωνιστικό πρόγραμμα, για κάθε μοναδικό χρήστη).
    • Θα έχουν τη δυνατότητα να αφήσουν τα σχόλιά τους για κάθε ταινία και να συνομιλήσουν διαδραστικά με άλλους χρήστες (τα emails των χρηστών δεν εμφανίζονται, ούτε κοινοποιούνται σε τρίτους).
    • Θα παρακολουθούν σε ζωντανή μετάδοση (Live streaming) τις σημαντικότερες στιγμές του Φεστιβάλ, όπως τις τελετές έναρξης – λήξης, την απονομή βραβείων, ομιλίες, masterclasses κλπ, καθώς και το Pitching Lab που φέτος θα διεξαχθεί διαδικτυακά.
    • Θα έχουν την επιπλέον δυνατότητα να δουν επιλεγμένες ταινίες κινουμένων σχεδίων μέσα από το πρόγραμμα «Ελληνικό animation. Από την εκπαίδευση στην επαγγελματική παραγωγή μικρού μήκους», στην ενότητα Focus on Animation.
    • Kαι βέβαια θα έχουν πρόσβαση στο αναλυτικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ το οποίο, για πρώτη φορά, θα είναι προσβάσιμο για κάθε Έλληνα, από κάθε γωνιά της Ελλάδας, που θέλει να το παρακολουθήσει.

“Ας σημειωθεί πως για όσους χρήστες ζουν εκτός Ελλάδος, είναι απαραίτητη ειδική άδεια από τους διοργανωτές και θα πρέπει να επικοινωνήσουν με το Φεστιβάλ.”


Περισσότερες πληροφορίες:

info@dramafilmfestival.gr (Γραμματεία Φεστιβάλ Δράμας)
Γραφεία Δράμας: τηλ. 25210 47575
Γραφεία Αθήνας: τηλ. 210 3300309

Ο Πάβελ Παβλικόφκι στην κριτική επιτροπή

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Δράμας Γιάννης Σακαρίδης με χαρά ανακοινώνει πως ο βραβευμένος με Όσκαρ Πολωνός σκηνοθέτης Πάβελ Παβλικόφσκι  θα είναι μέλος της φετινής κριτικής επιτροπής του Διεθνούς Τμήματος του 43ου Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους.

Pawlikowski

Pawel Pawlikowski

Ο διεθνώς αναγνωρισμένος δημιουργός  κέρδισε για την ταινία του “Ida” το Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας  2015, πέντε βραβεία της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου, ένα βραβείο BAFTA κι ένα Γκόγια. Η ταινία του “Ψυχρός Πόλεμος”  έκανε πρεμιέρα στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Καννών το 2018, όπου και έλαβε το βραβείο Καλύτερης Σκηνοθεσίας. Μεταξύ άλλων απέσπασε  τρεις υποψηφιότητες στην 91η Απονομή των Βραβείων Όσκαρ (Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας, Καλύτερης Σκηνοθεσίας και Καλύτερης Φωτογραφίας) .

Η ομάδα του Φεστιβάλ ανυπομονεί να τον υποδεχθεί στο Φεστιβάλ.

O διεθνούς φήμης σκηνοθέτης θα συμμετάσχει σε μια ανοιχτή συζήτηση για την τελευταία του ταινία «Ψυχρός πόλεμος». Την συζήτηση στη Δράμα, θα συντονίσει η κινηματογραφοθεραπεύτρια Ντενίς Νικολάκου. Η ταινία δίνει ένα καλό έναυσμα ώστε το κοινό να κατανοήσει την αξία και την λειτουργία της κινηματογραφοθεραπείας (cinematherapy) και τον τρόπο με τον οποίο μπορούμε να δουλέψουμε πάνω στο κινηματογραφικό έργο προκειμένου να αντλήσουμε θεραπευτικά στοιχεία. Για πρώτη φορά το Φεστιβάλ Δράμας φιλοξενεί το εν λόγω εγχείρημα με στόχο να αναδείξει την ψυχοθεραπευτική επίδραση που μπορεί να ασκήσει ένα κινηματογραφικό έργο στον θεατή.

ΟΙ ΚΡΙΤΙΚΕΣ ΕΠΙΤΡΟΠΕΣ

Ο Πάβελ Παβλικόφσκι θα έχει καλή παρέα στην κριτική επιτροπή του Διεθνούς Διαγωνιστικού: την ηθοποιό Θέμιδα Μπαζάκα, τον σκηνοθέτη Λευτέρη Χαρίτο, την συγγραφέα Λένα Διβάνη και τον σκηνοθέτη Στέργιο Πάσχο.

Ο Πάβελ Παβλικόφκι στην κριτική επιτροπή

Στο Εθνικό Διαγωνιστικό, πρόεδρος, όπως έχουμε ήδη ανακοινώσει, θα είναι ο σκηνοθέτης Αργύρης Παπαδημητρόπουλος.

Τα υπόλοιπα μέλη της κριτικής επιτροπής θα είναι: ο Γιάννης Στάνκογλου, ηθοποιός, η Αλεξία Θεοδωράκη, σκηνογράφος- ενδυματολόγος, η Εύη Καλογηροπούλου, σκηνοθέτις και η Ρομάννα Λόμπατς, ηθοποιός.

Ο Πάβελ Παβλικόφκι στην κριτική επιτροπή

Στο νεοσύστατο Διεθνές Σπουδαστικό τμήμα η κριτική επιτροπή απαρτίζεται από τους: Αλέξανδρο Διακοσάββα, δημοσιογράφο, Λήδα Βαρτζιώτη & Δημήτρη Τσακαλέα, σκηνοθετικό δίδυμο και Άλκη Πολίτη, σεναριογράφο, σκηνοθέτιδα.

Ο Πάβελ Παβλικόφκι στην κριτική επιτροπή

ΤΑ ΒΡΑΒΕΙΑ ΤΟΥ 43ου DISFF

Φέτος ανακοινώνουμε κάποιες αλλαγές στα βραβεία του Φεστιβάλ:

Ως φόρο τιμής στην αγαπημένη σκηνογράφο και ενδυματολόγο Ιουλία Σταυρίδου που έφυγε τόσο άδικα από κοντά μας, το Φεστιβάλ  δίνει το όνομά της σε ένα νέο βραβείο: τιμητική διάκριση κοστουμιών «Ιουλία Σταυρίδου».

Επίσης προστίθενται τέσσερα νέα (χρηματικά) έπαθλα από το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου στις κατηγορίες Χρυσός Διόνυσος, σενάριο, σκηνοθεσία και ντοκιμαντέρ.

Τέλος, το Βραβείο Ντινος Κατσουρίδης μεταφέρεται στο Διεθνές Σπουδαστικό Τμήμα ως ενίσχυση προς τους Έλληνες που συμμετέχουν και ενθάρρυνση για το επόμενό τους έργο.

Αναλυτικά:

ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ

Grand Prix
Το βραβείο συνοδεύεται από 4.000 ευρώ, προσφορά της εταιρείας Raycap.

Βραβείο Σκηνοθεσίας

Υποψηφιότητα EFA short films Awards 2020

Ειδικό Βραβείο Αρτιότερης Παραγωγής TV5 MONDE

Βραβείο Καλύτερης Ταινίας Νoτιoανατολικής Ευρώπης

Βραβείο Καλύτερης Ταινίας Κινουμένων Σχεδίων

#ThisisEU– ΕυρωπαϊκέςΑξίες

Βραβείο FIPRESCI

Βραβείο  “Ανθρώπινες Αξίες» της Βουλής των Ελλήνων

Ειδικό Βραβείο Περιβαλλοντικής Ευαισθησίας Περιβάλλον & Κλιματική Αλλαγή
Προσφορά της Αμκε «Κύκλωψ».

ΕΘΝΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ

Χρυσός Διόνυσος 2020
Το βραβείο συνοδεύεται από τα εξής χρηματικά  έπαθλα:
4.000 ευρώ από τη Finosfilm.
3.000 ευρώ από την ΕΡΤ.
2.000 ευρώ από το ΕΚΚ.

Βραβείο Σκηνοθεσίας-Τώνια Μαρκετάκη
Το βραβείο συνοδεύεται:
Από παροχές  εργαστηρίου και εργασιών post production αξίας 2.500 ευρώ προσφορά της εταιρείας Stefilm και χρηματικό έπαθλο 3.500 ευρώ προσφορά από το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου.

Βραβείο Ντοκιμαντέρ
Το βραβείο συνοδεύεται:
Από χρηματικό έπαθλο 1000 ευρώ προσφορά της ΕΡΤ.
και  3.500 ευρώ  προσφορά του ΕΚΚ.

Βραβείο  Σεναρίου
Συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 3.500 ευρώ  προσφορά του ΕΚΚ.

Τιμητική Διάκριση Κοστουμιών «Iουλία Σταυρίδου»
Συνοδεύεται:
Από χρηματικό έπαθλο 2000 ευρώ, προσφορά του κινηματογράφου ΤΡΙΑΝΟΝ και χορηγία από την ελληνική εταιρεία ρούχων ENJOY η οποία ντύνει την επόμενη ταινία του ενδυματολόγου.

Τιμήτική Διάκριση Φωτογραφίας

Τιμήτική Διάκριση Ανδρικού Ρόλου

Τιμητική Διάκριση Γυναικείου Ρόλου

ΔΙΕΘΝΕΣ ΣΠΟΥΔΑΣΤΙΚΟ

 GRAND PRIX STUDENT: “Almost Famous”

Eιδικό Βραβείο Κριτικής Επιτροπής “Rising Star”

Βραβείο «Ντίνος Κατσουρίδης»
Πηγαίνει αυτόματα στους έλληνες σπουδαστές που διαγωνίζονται, ως ενθάρρυνση για το επόμενο τους έργο. Έπαθλο: πλήρης τεχνική κάλυψη για την παραγωγή της επόμενης ταινίας τους.

DRAMA PITCHING LAB

Βραβείο «PITCHING LAB» ΦΙΝΟΣ ΦΙΛΜ
Το βραβείο της Finos Film  για το καλύτερο σχέδιο συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 2000 Ευρώ.

Βραβείο «PITCHING LAB» Authorwaveς
Συνοδεύεται από post production υπηρεσίες (dcp).

Οι ταινίες που προκρίνονται στο Διεθνές Σπουδαστικό Πρόγραμμα

Οι 22 ταινίες που προκρίνονται στο Διεθνές Σπουδαστικό Πρόγραμμα από τις 700 αρχικά αιτήσεις για το νέο Διεθνές Σπουδαστικό Πρόγραμμα του Φεστιβάλ Δράμας

Τις 700 έφτασαν οι αιτήσεις για το νεοσύστατο Διεθνές Σπουδαστικό Πρόγραμμα του 43ου Φεστιβάλ Δράμας, αριθμός που φανερώνει την δυναμική της σπουδαστικής ταινίας.

Επιλέχθηκαν να προβληθούν 22 ταινίες από 16 χώρες–ανάμεσά τους και 3 Eλληνικές. Από τους 22 σκηνοθέτες που θα διαγωνιστούν στο Φεστιβάλ, 12 είναι άντρες, 9 γυναίκες και 1 είναι άτομο απροσδιoρίστου φύλου.

Πρόκειται για σπουδαστές από 21 σχολές κινηματογράφου σε όλον τον κόσμο, οι 12 εξ αυτών παγκοσμίου κύρους. Το φεστιβάλ εξασφάλισε 7 παγκόσμιες πρεμιέρες, 2 ευρωπαϊκές, 4 βαλκανικές και 9 ελληνικές.

Σύμφωνα με τον Head Programmer του Διεθνούς Σπουδαστικού Προγράμματος Θανάση Νεοφώτιστο, «το πρόγραμμα φέτος έχει ταινίες που μας εμπνεύσανε, που μας προκάλεσαν μια πολύ ανακουφιστική, δημιουργική ζήλια και που θέλουμε πολύ να επικοινωνήσουν με το κοινό του φεστιβάλ!

Ανάμεσα στις 700 ταινίες που λάβαμε για το Διεθνές Διαγωνιστικό Σπουδαστικό Τμήμα, υπήρξαν πολλές ενδιαφέρουσες μικρού μήκους ταινίες, αρκετές περισσότερες από όσες μπορούσαμε να επιλέξουμε. Αυτό, από τη μια, έκανε τη δουλειά μας πιο δύσκολη, από την άλλη μας κάνει ιδιαίτερα χαρούμενους που είδαμε σινεμά με αξιώσεις από φοιτητές που έχουν κάτι να πουν και προσπαθούν να διαμορφώσουν μια διακριτή κινηματογραφική φωνή. Και μας γέμισε αισιοδοξία  ότι όσο υπάρχουν άνθρωποι σαν αυτούς τους φοιτητές, που νοιώθουν την ανάγκη να πουν τις ιστορίες τους, το σινεμά θα θριαμβεύει -έστω και υπό αντίξοες συνθήκες!

Οι ταινίες που προκρίνονται

Διεθνές Σπουδαστικό διαγωνιστικό πρόγραμμα

  1. Violetta του Φοίβου Ήμελλου, Μυθοπλασία, 15’, ΕΛΛΑΔΑ – New York College
  2. Rosa Kairo του Jacques Simha, Μυθοπλασία, 14’, ΕΛΛΑΔΑ Kapodistrian University’s Cultural Society’s Cinema Section (Π.Ο.Φ.Π.Α. κιν/κός τομέας)
  3. The Jar του Κυριάκου Ρόντση, Μυθοπλασία, 10’, ΕΛΛΑΔΑ/ΜΕΓΑΛΗ ΒΡΕΤΑΝΙΑ – Bournemouth Film School (AUB)
  4. The Best Orchestra in the World του Henning Backhaus, Μυθοπλασία, 14’, ΑΥΣΤΡΙΑ – Film Academy Vienna (UMDK)
  5. Sun Dog του Dorian Jespers, Μυθοπλασία, 19’, ΒΕΛΓΙΟ – Royal Academy of Fine Arts / University College Ghent (KASK)
  6. In the Eye of the Beholder των Vanja Victor Kabir Tognola and Jan-David Bolt, Ντοκιμαντέρ, 8’, ΕΛΒΕΤΙΑ – Zurich University of the Arts / Department of Performing Arts and Film (ZHdK)
  7. 22:47 Linie 34 του Michael Karrer, Μυθοπλασία, 10’ ΕΛΒΕΤΙΑ – Zurich University of the Arts / Department of Performing Arts and Film (ZHdK)
  8. Fire Report της Katarína Jonisová, Ντοκιμαντέρ, 15’, ΣΛΟΒΑΚΙΑ – Academy of Performing Arts / Film and Television Faculty (VSMU)
  9. Fine της Maya Yadlin, Μυθοπλασία, 9’, ΙΣΡΑΗΛ – Minshar School of Art
  10. Illusion Bleue της Tea Tannoury, Μυθοπλασία, 15’, ΛΙΒΑΝΟΝ / ΠΑΛΑΙΣΤΙΝΗ – Notre Dame University – Louaize (NDU)
  11. Last Day του Szu-Wei Chen, Μυθοπλασία, 11’, ΗΠΑ – Columbia University
  12. Patron Saint του Georden West, Πειραματική, 8’, ΗΠΑ – Emerson College
  13. Ghazaal της Ragini Bhasin, Μυθοπλασία, 15’, ΗΠΑ – Aotearoa Short Film Lab in New Zealand
  14. A Mess at Apartment 14 του Radu Barbu, Μυθοπλασία, 15’, ΡΟΥΜΑΝΙΑ – UNATC, I.L.CARAGIALE
  15. Development του Nikola Vučinić, 21’, Μυθοπλασία, ΜΑΥΡΟΒΟΥΝΙΟ – Faculty of Dramatic Arts in Cetinje
  16. Under the Heavens του Gustavo Milan, Μυθοπλασία, 17’, ΒΡΑΖΙΛΙΑ – New York University (NYU) /Tisch
  17. Austral Fever του Thomas Woodroffe, Μυθοπλασία, 21’, ΧΙΛΗ – University of Chile’s Institute of Communications and Image / Demre Universidad de Chile
  18. The Insect Women της An Doyeoung, Μυθοπλασία, 16’, ΔΗΜΟΚΡΑΤΙΑ ΤΗΣ ΚΟΡΕΑΣ – Suwon University Film Department
  19. My Fat Arse and I της Yelyzaveta Pysmak, Κινούμενα Σχέδια, 10’, ΠΟΛΩΝΙΑ – Polish National Film School Lodz (PWSF TViT)
  20. Something της Kasia Babicz, Μυθοπλασία, 14’, ΠΟΛΩΝΙΑ – Warsaw Film School
  21. The Same Skin της Nina Hopf, Πειραματική, 5’, ΓΕΡΜΑΝΙΑ- B.F.A., Bauhaus-University, Weimar
  22. Senescence της Phoebe Morrison, Κινούμενα Σχέδια, 4’, ΜΕΓΑΛΗ ΒΡΕΤΑΝΙΑ – UCA University for the Creative Arts

Περισσότερες πληροφορίες:

student@dramafilmfestival.gr
info@dramafilmfestival.gr (Γραμματεία Φεστιβάλ Δράμας)
Γραφεία Δράμας: τηλ. 25210 47575
Γραφεία Αθήνας: τηλ. 210 3300309

Αργύρης Παπαδημητρόπουλος

Ο Αργύρης Παπαδημητρόπουλος είναι ο πρόεδρος της κριτικής επιτροπής του Ελληνικού διαγωνιστικού προγράμματος του 43ου Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας.

Γνωστός στο ευρύ κοινό από τις μεγάλου μήκους ταινίες του Suntan, Wasted Youth και Bank Bang και την τολμηρή, νεανική και ανανεωτική του ματιά, έχει βραβευτεί για την δουλειά του στον Ελληνικό κινηματογράφο ενώ δραστηριοποιείται και ως παραγωγός. Στο παρελθόν έχει διαγωνιστεί στο Φεστιβάλ Δράμας όπου και επιστρέφει μετά από πολλά χρόνια από ένα διαφορετικό πόστο, μεγάλης ευθύνης.

Το Φεστιβάλ και ο καλλιτεχνικός του Διευθυντής Γιάννης Σακαρίδης ανυπομονούν να τον υποδεχτούν στη Δράμα θεωρώντας πως η «φρέσκια» οπτική του θα ωφελήσει τους νέους σκηνοθέτες.

Ο ίδιος σχολιάζει: «Όταν ακόμα φανταζόμουν ότι μια μέρα θα έκανα ταινίες, το Φεστιβάλ της Δράμας έμοιαζε ένα άπιαστο όνειρο. Αυτό θα μας έδινε φόρα και θα τολμάγαμε να ονειρευτούμε μεγαλύτερα φεστιβάλ. Το επισκέφθηκα ως φοιτητής για να δω τι συνέβαινε στον κόσμο, κι αργότερα  ως διαγωνιζόμενος σκηνοθέτης (δύο φορές), ως παραγωγός ή ως κινηματογραφιστής που κάνει τη βόλτα του για να δει τις ταινίες των φίλων του μερικές φορές ακόμα. Μετά άρχισαν τα μεγαλύτερα ταξίδια με τις μεγάλου μήκους μου σε πιο μακρινά φεστιβάλ, και για πάνω από δέκα χρόνια δεν μπήκα στο τρένο για τη Δράμα. Φέτος επιστρέφω για να θαυμάσω τις ταινίες των νέων σκηνοθετών που σύντομα θα ταξιδέψουν σε όλο τον κόσμο, και επιστρέφω ως Πρόεδρος της Κριτικής Επιτροπής, με πολύ καλή παρέα. Εύχομαι Καλή Επιτυχία σε όλους τους νέους δημιουργούς και στη νέα διοίκηση του Φεστιβάλ».

Ο Αργύρης Παπαδημητρόπουλος γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε στην Μ.Βρετανία. Οι δύο πρώτες μικρού μήκους ταινίες που σκηνοθέτησε, το Εκκρεμές (2003) και το Tender (2004), προβλήθηκαν και βραβεύτηκαν σε πολυάριθμα φεστιβάλ.

Η πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία, το Bank Bang (2009), έγινε μεγάλη εμπορική επιτυχία στην Ελλάδα (500.000 εισιτήρια), έλαβε πολλές θετικές κριτικές ενώ απέσπασε το βραβείο Καλύτερου Πρωτοεμφανιζόμενου Σκηνοθέτη της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου.

Η επόμενη ταινία του, το Wasted Youth (2011), άνοιξε το 40ο φεστιβάλ του Ρότερνταμ και ταξιδέψε σε 40 φεστιβάλ σε όλον τον κόσμο (όπως του Τορόντο και του Κάρλοβι Βάρι).

Η τελευταία του ταινία, το Suntan (2016), που επίσης έκανε την πρεμιέρα της στο Ρότερνταμ, έλαβε πλήθος βραβείων διεθνώς (όπως το βραβείο καλύτερης ταινίας στο Φεστιβάλ του Εδιμβούργου) ενώ υπήρξε υποψήφια για το βραβείο Lux του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου.

Στο ενεργητικό του έχει περισσότερα από 300 διαφημιστικά, ενώ έχει  σκηνοθετήσει κοινωνικές καμπάνιες για την Διεθνή Αμνηστία, την Action Aid και άλλους φορείς. Έχει κάνει την παραγωγή σε σημαντικές ταινίες  του νέου ελληνικού σινεμά όπως Το αγόρι τρώει το φαγητό του πουλιού και Στο Σπίτι. Σήμερα, ο σκηνοθέτης, βρίσκεται στην φάση του post production της νέας, πρώτης αγγλόφωνης, ταινίας του με τίτλο Monday, ένα ρομαντικό δράμα σε παραγωγή Faliro House (Ελλάδα), Automatik Entertainment (ΗΠΑ) and DJ Films (Ηνωμένο Βασίλειο). www.argyris.film

Στο πλαίσιο των προφεστιβαλικών του εκδηλώσεων, το Φεστιβάλ Δράμας θα παρουσιάσει την ταινία Suntan του Αργύρη Παπαδημητρόπουλου, το Σάββατο 22 Αυγούστου στον Θερινό Κινηματογράφο “Αλέξανδρος”, στη Δράμα.

Όπως δήλωσε ο ίδιος στο Flix:

«Την πρόταση μού την έκανε one of my peers, όπως λέμε και στο χωριό μου, ο Γιάννης Σακαρίδης, με τον οποίο έχουμε συνεργαστεί, έχουμε ξενυχτήσει κι έχουμε ονειρευτεί, κι αυτό έκανε την πρόσκληση ακόμα πιο τιμητική,»

«Η χαρά μου είναι μεγάλη και ανυπομονώ να επιστρέψω εκεί όπου όλοι κάναμε τα πρώτα μας βήματα. Περιμένω να δω ταινίες που θα με εμπνεύσουν, θα με σοκάρουν, θα με συγκινήσουν, ταινίες που θα με κάνουν να ζηλέψω για το ότι δεν είμαι πια μικρομηκάς. Δεν νιώθω ότι θα κρίνουμε ταινίες. Νιώθω ότι θα απολαύσουμε ταινίες και μετά θα τις συζητήσουμε σαν να παίζουμε ένα δημιουργικό παιχνίδι. Αυτό που θέλω, και που θα ζητήσω κι από τα υπόλοιπα μέλη, είναι να είμαστε ανοιχτοί στο να πάθουμε πλάκα με κάτι, να παθιαστούμε και ας μην είναι “άρτιο” με την ακαδημαϊκή έννοια ή σε τεχνικό επίπεδο. Να δούμε κάποια ταινία που οι δημιουργοί τόλμησαν, που πήραν ρίσκα, που στην πραγματικότητα όταν την έφτιαχναν ένιωθαν ότι πρέπει να γίνει γιατί δεν μπορεί να μην γίνει, χωρίς να ελπίζουν σε βραβεία και τιμές.»